Karta e banimit

Monumentet më të lashta të qytetërimit Mayan. Skulptura prej guri në kodrat e vjetra të Kozakëve - "Gratë prej guri polovtsian". Zakonet dhe traditat e Majave

Nëse arkitektura na jep informacion të mjaftueshëm për strukturën e shoqërisë në të cilën ajo filloi dhe u zhvillua, atëherë artet plastike, veçanërisht skulptura, na lejojnë të kuptojmë më qartë dhe të depërtojmë më thellë në sferat e ndryshme të shoqërisë Mayan. Artet plastike na japin një sërë imazhesh të besueshme përmes të cilave shpaloset një panoramë e jetës së asaj shoqërie.

Teknika

Majat njihnin dhe përdornin, në një masë a më të vogël, të gjitha teknikat skulpturore: gdhendje, basoreliev dhe reliev të lartë, vëllim të rrumbullakët dhe të modeluar. Obsidiani, stralli, lodhi dhe gurë të tjerë të fortë ose me kokërr të imët, si dhe guaskë dhe kocka, përdoreshin për të bërë objekte të vogla. Skulptura të mëdha përdorën kryesisht gur gëlqeror dhe nganjëherë dru. Veglat e tyre ishin prej gurësh të fortë; me ndihmën e tyre ata prenë, skalitën, shpuan; lustrimi u arrit duke përdorur pluhur guri, rërë dhe ujë. Shumë, nëse jo të gjitha, nga skulpturat ishin pikturuar me ngjyra të ndryshme; Gjurmët e një pikture të tillë ndonjëherë gjenden ende.

Skulptura mund të dekoroj pjesë të ndërtesave (panele, pllaka, arkitra, shtylla, kolona, ​​shkallë), mund të jetë një element i lidhur funksionalisht me ndërtesën (altarë, faltore, frone), ose të jetë pjesë e komplekseve të tilla arkitekturore si sheshe, platforma dhe tempuj. .

Temat

Skulptura, si arti në përgjithësi, duhej të mishëronte tema që ndihmuan në forcimin e sistemit ekzistues: jetën e hyjnive që krijuan sistemin dhe siguruan funksionimin e duhur të tij, dhe fuqinë e atyre që konsideroheshin përfaqësues të këtyre hyjnive. dheu.

Zotat - qenie abstrakte - përshkruheshin simbolikisht: në formën e një personi, kafshe, bime, si dhe gjeometrikisht, hieroglifikisht ose duke kombinuar elementë të formave të ndryshme. Një nga format më të zakonshme të imazhit ishte një maskë, në të cilën bashkoheshin tiparet e një personi dhe një kafshe. Maskat ishin prej guri ose, më shpesh, nga stuka. Ato bënin pjesë në ornamentet e tempujve dhe vendoseshin në ato vende ku bieshin më shumë në sy: në kreshtat, frizat, cepat e fasadave, mbi hyrjet. Por ato gjenden gjithashtu në altarë, në bazamente stelash, në mbishkrime, si dhe zbukurojnë rrobat dhe atributet e personave të paraqitur.

Nëse në monument përshkruhej vetëm një personazh, atëherë zakonisht tiparet e tij të fytyrës idealizoheshin dhe ai ishte gjithmonë i veshur me bollëk. Nëse disa personazhe merrnin pjesë në skenë, atëherë sundimtari ishte vendosur mbi të tjerët; shpesh ai qëndronte ose ulej mbi një nga subjektet ose robërit e tij dhe qëndrimi i tij tregonte epërsinë e tij.

Ndërsa glorifikonin klasën sunduese në tërësi, skulptorët e lashtë zakonisht nuk përpiqeshin të individualizonin personat e përshkruar. Megjithatë, ne besojmë se shumë nga personazhet kanë një ngjashmëri të portretit me sundimtarët dhe priftërinjtë ekzistues. Për sa u përket njerëzve të thjeshtë, skllevërve dhe robërve, varfëria dhe thjeshtësia e veshjes së tyre, si dhe poza që u është dhënë nga skulptori, pa dyshim tregojnë pozitën e tyre të ulët.

Stilet klasike

Natyra e dyfishtë e artit Maya, që pasqyron strukturën socio-politike të një shoqërie të sunduar nga një teokraci që kombinonte pushtetet civile dhe fetare, si dhe specifikën e faktorëve gjeografikë, historikë dhe politikë, veçanërisht ndarjen territoriale në shtete autonome, shpjegojnë shumëllojshmëri stilesh që u zhvilluan në zonën Maya. Në këto stile, në varësi të traditave rajonale, mbizotëronin parimet statike ose dinamike, simbolike ose realiste, hyjnore ose njerëzore.

Në studimin e skulpturës do t'i përmbahemi një ndarjeje të ngjashme me atë të përdorur për arkitekturën: për epokën klasike në zonat qendrore dhe veriore, stilet janë Petén, Motagua, Usumacinta, Palenque, Rio Bec, Chenes dhe Puuc; më pas do të shqyrtojmë stilet postklasike të zonës veriore dhe veçmas, për shkak të kushteve specifike të zonës jugore.

Peten

Nga fundi i periudhës paraklasike ne njohim ndërtesën E-VII të Petén-it në Vashaktun, blloqet e shkallëve të së cilës ishin zbukuruar me maska ​​stuka, që simbolizonin, në formën e kokave të gjarpërinjve dhe jaguarëve, disa hyjni. Gjatë gjithë periudhës klasike, temat e stolive të frizeve dhe kreshtave nga pjesa ishin gjithmonë të natyrës fetare.

Që nga fillimi i kësaj periudhe të mëvonshme, sundimtarët e Petenit përshkruheshin në një pozë ceremoniale, të veshur bujarisht dhe me elementë të detajuar me kujdes të veshjeve të tyre dhe atribute të rangut të lartë. Në stelet më të lashta, i gjithë trupi përshkruhej në profil, më vonë vetëm këmbët dhe fytyra, dhe në fund vetëm fytyra. Temat e arkave të gdhendura prej druri të tempujve kryesorë pasqyrojnë të njëjtën temë të sundimtarëve lavdërues. Shifrat shoqërohen me mbishkrime hieroglife, të cilat ndoshta tregojnë emrin, titullin, datën e lindjes dhe ngjarjet më të rëndësishme që kanë ndodhur gjatë mbretërimit të këtyre individëve, si fytyra e perëndisë Tlaloc dhe "shenja e viti", shfaqen në shekujt V ose VI. si dekorime. Ne përmendëm emrat e qendrave kryesore të Peten kur folëm për arkitekturën.

Motagua

Midis stileve të ndryshme të Majave të Periudhës Klasike, stili i Luginës së Motagua është veçanërisht i dallueshëm nga pjesa tjetër. Monumentet më të shumta skulpturore, pothuajse tërësisht datojnë nga periudha e vonë klasike, janë ruajtur në Copan.

Duke analizuar monumentet e Copan, shumë prej të cilave datohen me mbishkrime kalendarike, Tatyana Proskuryakova gjurmoi evolucionin e stileve të artit në faza të ndryshme. Por pavarësisht këtij evolucioni, skulptura Copan tregon një ndikim të fortë nga traditat e ruajtura gjatë shekujve. Evolucioni ndikoi vetëm në teknikën e ekzekutimit, por nuk e ndryshoi temën dhe nuk shkeli karakteristikat themelore të stilit.

Personazhet e përshkruar në stele ndoshta përfaqësonin grupin më të lartë në shoqëri. Një shprehje solemniteti dhe indiferenca e qetë ishte ngrirë në fytyrat e tyre të përsëritura në mënyrë monotone. Megjithatë, shumë prej tyre me sa duket kanë një ngjashmëri të portretit me njerëzit e vërtetë. Pozat e tyre statike ndoshta korrespondojnë me kanunet ekzistuese, si dhe imazhin e trupit të paraqitur përpara, me rroba të harlisura, duke lënë të hapura vetëm këmbët dhe fytyrën.

Ndryshimi më domethënës është kalimi nga basorelievi në reliev të lartë. Në stelet e kohëve të mëvonshme, personazhet duket se janë të mbështetur pas një blloku guri, kështu që ata mund të shihen si në profil ashtu edhe nga përpara. Madje u bënë përpjekje për të përshkruar këmbët në një pozicion të prirur. Krahët janë të palosur në gjoks, ndërsa në skulpturat më të lashta parakrahët paraqiten në pozicion pothuajse vertikal, e më vonë në pozicion horizontal. Në duart e tij personazhi mban gjithmonë një atribut hierarkik në formën e një "shiriti ritual" (simboli i qiellit), që përfundon në të dy skajet me një kokë gjarpri. Në stelet më të lashta ky atribut ndodhej vertikalisht; më vonë filloi të zinte një pozicion horizontal.

Veshja është jashtëzakonisht e pasur dhe skulptori riprodhon me saktësi detajet e saj më të vogla. Fustanet e mëdha të kokës të zbukuruara me një maskë të ndonjë kafshe nga familja e maceve ose disa maska ​​të mbivendosura mbi njëra-tjetrën janë të habitshme. Të gjitha llojet e elementeve shtesë të kësaj veshjeje janë bërë me kujdes të jashtëzakonshëm, me një lloj frike nga hapësira boshe. Shpesh stelet janë të mbuluara me imazhe në të katër anët - personazhe në sipërfaqe të mëdha dhe tekste hieroglifike në faqet anësore të gurëve.

Altarë të shumtë zoomorfikë (gjarpërinj, mace, breshka, koka kafshësh mitike) dhe motive që janë pjesë e arkitekturës plotësojnë skulpturën e pasur Copan. Elementi Teotihuacan i maskës së perëndisë Tlaloc në disa raste mund të dekorojë mbulesën e kokës ose të varet nga këllëfi.

Në Quirigua, një qytet i varur ndoshta nga Copan, u zhvillua një stil që i ngjante atij të Copanit, të paktën në temë dhe kompozim, por jo në teknikë, pasi ai ishte i kufizuar në basoreliev (me përjashtim të fytyrave të personazheve të rëndësishëm). Në Quirigua nuk pati përpjekje për të marrë një vëllim rrethor, me përjashtim të altarëve zoomorfikë. "Band ritual" është zëvendësuar plotësisht nga skeptri i perëndisë së shiut dhe mburoja diellore. Bien në sy pamjet zoomorfe dhe disa altarë të lidhur me to, dekorimi i pasur i të cilëve dallohet për dinamizëm të dukshëm.

Usumacinta

Në Luginën Usumacinta, një element i ri i karakterit të betejës shfaqet në skulpturë.

Me sa duket, kjo zonë, e vendosur në kufirin perëndimor të rajonit Maya, ishte më së shpeshti subjekt i pushtimeve nga të huajt. Por luftërat mund të jenë gjithashtu rezultat i grindjeve civile ose trazirave të brendshme. Këto alternativa të ndryshme duken po aq të besueshme. Në çdo rast, skulptura shpesh përmban skena lufte, të realizuara në mënyrë realiste dhe dinamike.

Personazhet e paraqitur, pavarësisht veshjeve të tyre të pasura, kanë një siluetë të dukshme të trupave të tyre. Ata flasin në mënyrë të gjallë me bashkëmoshatarët ose u japin urdhra vartësve, kërcënojnë, luftojnë, kapin të burgosur në fushën e betejës, i gjykojnë ose i vrasin, tregojnë atributet e gradës së tyre të lartë ndaj vasalëve që tregojnë përulësinë e tyre ndaj tyre, kryesojnë këshillat, marrin disa objekte. nga duart gratë e tyre kryejnë gjakderdhje rituale, domethënë na shfaqen si njerëz të gjallë të pajisur me fuqi të larta.

Teknika e përdorur është gjithmonë basoreliev. Vizatimi është bërë me besim dhe energji, trupat janë vizatuar mirë, përmasat e tyre janë pak a shumë të natyrshme, kompozimet e grupeve janë shumë të suksesshme, lëvizja ndonjëherë vetëm e përvijuar, por shpesh e shprehur me gjithë realizmin që kanë në dispozicion.

Piedras Negras, Yaxchilan, Bonampac, Jonuta, Balancan, Morales, El Caribe, La Amelia, La Florida, La Mar, Altar de Sacrificios, Ceibal janë monumentet kryesore që i përkasin kësaj zone. Në disa prej tyre, elementët Teotihuacan (maskat Tlaloc dhe "shenja e vitit"), të cilat i treguam për Peten dhe Motagua, paraqiten gjithashtu si dekorime mbi shamitë, mburojat dhe këllëfët. Në Ceibal, një prani aliene shfaqet në disa stele të mëvonshme, në të cilat tipi fizik i personazheve nuk është më Maja, megjithëse veshja e tyre ruan të njëjtin karakter; Hieroglifi i kalendarit meksikan Zipactli i lidhur me një nga personazhet sugjeron emrin e familjes Zipaque, e cila, sipas burimeve historike, sundonte në rajonin Chontal, nga i cili dolën grupet kulturore të përziera Maya-Meksikan që pushtuan pjesën më të madhe të rajonit Maya në. fundi i periudhës klasike.

Palenque

Siç thamë në seksionin mbi arkitekturën e Palenque, kjo qendër, pavarësisht se ishte e vendosur në pellgun e Usumacinta, prodhoi një art shumë të veçantë, të ndryshëm në shumë aspekte nga ajo që u zhvillua në pjesën tjetër të zonës - si në skulpturë ashtu edhe në arkitekturë. Kjo është arsyeja pse ne e konsiderojmë atë veçmas. Artistët e Palenque-s punuan gur gëlqeror në reliev të rrafshët e të cekët dhe, përveç kësaj, kishin një interes të veçantë për formimin e llaçit, një material shumë plastik, veçanërisht i përshtatshëm për shijen e tyre të rafinuar. Ata nuk perceptuan fare një vëllim të rrumbullakët, për të cilin dimë vetëm nga fragmente të rralla objektesh si në gur ashtu edhe në një copë.

Ata gjithashtu nuk u interesuan për ndërtimin e steles dhe monumenteve të tjera si altarët, përveç një numri të vogël tavolinash drejtkëndëshe ose të rrumbullakëta. Relievet e tyre prej guri formojnë panele, shirita, pllaka, të ndërtuara në struktura, kryesisht në muret e brendshme të ndërtesave. Produktet e copave janë gjithashtu pjesë e ndërtesave, duke dekoruar pjesën e jashtme të bazave të tyre, kolonat, frizat, kreshtat dhe pjesën e brendshme të mureve. Pllaka të vogla, të gdhendura bukur me një daltë të mprehtë, ndoshta prej obsidiani, mbajnë imazhe hyjnish dhe mbishkrime hieroglife, të vizatuara imët me vija të lehta. Trupi i pjesës ishte modeluar lakuriq, rroba që mezi e mbulonin atë dhe dekorimet u aplikuan më vonë; më në fund, ato janë lyer me ngjyra të ndryshme, gjurmë të të cilave ruhen ende në disa vende: e kuqe për trupin dhe fytyrën, e zezë për flokët dhe blu për bizhuteritë dhe atributet.

Temat kryesore të zhvilluara ishin grupet kompozicionale, megjithëse ka edhe personazhe individuale në kolona dhe koka brenda medaljoneve. Skenat përshkruajnë ngjitjen e një sunduesi në fron, nderimin e personazheve të rëndësishëm ose simboleve fetare, një hierarki të tërë vasalësh, valle rituale, sakrifica njerëzore, kompozime simbolike që nënkuptojnë vdekjen dhe rilindjen, motive fetare dhe astronomike, tekste hieroglifike kalendarike dhe historike. përmbajtjen. Kokat e Stukës që zbukuronin frizat, kreshtat dhe muret pasqyronin padyshim me realizëm të mrekullueshëm tiparet e atyre njerëzve që dominonin jetën politike dhe fetare të Palenques.

Skulptorët Palenque u dalluan nga aftësia e lartë teknike, hollësia e perceptimit, ashpërsia dhe eleganca e stilit. Arti i tyre ndryshon ndjeshëm nga ai i Copan, Petén dhe madje edhe pjesa tjetër e rajonit Usumacinta. Trupi i njeriut përshkruhej pothuajse i zhveshur, në pozicione të ndryshme (në këmbë, ulur, gjunjëzuar, ulur); i gjithë trupi ose vetëm fytyra tregohej në profil. Veshja e personazheve zakonisht përbëhej nga një mbështjellës i thjeshtë, një mbulesë koke elegante (në formën e një shtëllunge ose një kurore me lule), gjerdan të punuar lirshëm, zbukurime veshësh dhe byzylykë. Disa sundimtarë mbanin mantele të bëra me pupla ose pjata nefriti dhe funde të zbukuruara me motive në formë diamanti mezi të konturuara, por thuajse i gjithë trupi ishte gjithmonë i dukshëm, gjë që u jepte një natyrshmëri personazheve dhe skenave në të cilat merrnin pjesë.

Kur përshkruhen tiparet e fytyrës, ekziston një dëshirë e dukshme për të përcjellë një ngjashmëri të portretit, por në të njëjtën kohë mund të shihet edhe respektimi i kanuneve të caktuara, të cilat manifestohen, të themi, në deformimin e kokës dhe në transformimin e palosjes nga vetullat e vrenjtura në një vijë artificiale të harkut të hundës, duke vazhduar në një pjesë të ballit. Figurat e njerëzve janë të këndshme, proporcionale, madje edhe në skenat më statike, pozicioni i duarve, njëfarë fleksibiliteti dhe një anim i lehtë i kokës krijojnë një ndjenjë natyrale.

Në përgjithësi, mund të themi se arti i Palenque dallohet nga ekuilibri, natyraliteti, realizmi, dinamizmi i përmbajtur, ashpërsia dhe sofistikimi.

Rio Bec - Chenes

Në kapitullin mbi arkitekturën i kemi parë këto fusha veç e veç. Megjithatë, për sa i përket skulpturës, mund të themi se ato i përkasin të njëjtit rajon stilistik.

Të dyja zonat karakterizohen nga një mungesë pothuajse e plotë e skulpturave të lira. Ne gjejmë vetëm referenca për pesë ose gjashtë stele nga Rio Bec, Pasion del Cristo dhe Sorrow, shumë të shkatërruara dhe me stil të ndikuar me sa duket nga traditat e Petén.

Nga ana tjetër, skulptura ishte e lidhur funksionalisht me arkitekturën. Në dekorimin tepër të mbingarkuar të fasadave të tempullit, është përdorur një kombinim i gurit dhe llaçit. Në të njëjtën kohë, një shtresë e trashë sendesh jo vetëm që mbuloi kornizën prej guri të ndërtesës, por gjithashtu shtoi detaje që i dhanë asaj formën përfundimtare.

Motivi kryesor është maska ​​e perëndisë së shiut, prania e së cilës në fasada lidhet ngushtë me mungesën e ujërave sipërfaqësore dhe me mungesën e reshjeve. Maska mund të zërë pjesën më të madhe të pjesës vertikale të fasadës, me grykën e saj të hapur që korrespondon me hyrjen. Sytë e mëdhenj, hunda e varur mbi arkitrarë, këpurdha që zbresin vertikalisht, paralelisht me xhamat e portës, krijojnë një përshtypje të tmerrshme.

Dekori përbëhet nga maska ​​të bëra me fytyrë të plotë ose në profil dhe të vendosura në kolona në qoshe, si dhe nga gjarpërinjtë e stilizuar, volat, hekurat, kolonat, imazhet e kasolleve të fshatarëve dhe ndonjëherë figurina njerëzish.

Elementi i një maske që mbulon të gjithë fasadën, gryka e së cilës shërben si hyrje në tempull, është i njohur tek ne veçanërisht në stilin Puuc (Uxmal dhe Chichen Itza) dhe në Copan.

Puuk

Zona që mban këtë emër zë gjysmën perëndimore të shtetit të Jukatanit dhe gjysmën veriore të shtetit të Campeche. Ai përfshin qendra të shumta, më të rëndësishmet prej të cilave janë Etsna, Uxmal, Kabakh, Sayil, Labna, Shlabpak, Shkalumkin, Shkulok, Oshkintok, Chakmultun.

Në Puuc, tradita e ngritjes së steles vazhdoi të ekzistonte, ndërsa në Rio Beque dhe Chenes ajo, siç e kemi thënë tashmë, ishte e braktisur. Këto monumente, kryesisht nga mesi dhe fundi i periudhës së vonë klasike, paraqisnin disa personazhe fisnikë, të veshur madhështi. T. Proskuryakova sugjeroi ekzistencën e mundshme të një stili rajonal, të hulumtuar dobët. Shumë sende u gjetën në ruajtje të dobët, të shkatërruar nga elementët natyrorë ose nga përdorimi i bujqësisë me prerje dhe djegie.

Përveç steleve, me gdhendje skulpturore, kryesisht me basorelieve, subjektet e të cilave lavdëronin sundimtarët, mbuloheshin edhe kolonat, shtyllat mbajtëse, xhamat dhe arkitë. Monumentet e fundit zbulojnë një stil tashmë në rënie - figurat mbi to janë afërsisht të vizatuara, joproporcionale dhe të shtrembëruara anatomikisht; kompozimi është i ngurtë ose i ekzekutuar në mënyrë të vrazhdë në rastet kur skulptorët synonin të tregonin lëvizje. Vizatimi është i pasigurt dhe shumë nga detajet e imëta të veshjes tregohen nga vija të prera dhe jo me reliev, me një mbizotërim të vijave të drejta mbi kthesat. Në Uxmal dhe Cabaj, tiparet e Toltecit janë dëshmi e pushtimeve të para të huaja në shekullin e 9-të.

Tradita e skulpturës së lirë nuk është karakteristikë e stilit Puuc; Skulptura arkitekturore dhe konkretisht ornamentimi i frizit të fasadës i japin një gjurmë të veçantë stilit të kësaj zone. Nëse në zona të tjera (Petén, Usumacinta, Palenque) kishte zakonisht vetëm disa maska ​​të bëra me copa në friz, atëherë në Puuk ajo shndërrohet në një stoli të pasur guri, në kontrast me muret e lëmuara. Një punë e tillë mund të bëhej vetëm me ndihmën e muratorëve të shumtë. Ishte një vepër krijuese kolektive e kryer për të gjithë komunitetin, pasi qëllimi i saj nuk ishte lavdërimi i individëve nga klasa sunduese, por lavdërimi i zotit të shiut Chaak, i nderuar veçanërisht në këto vende pa ujë.

Imazhi i Chaak si një maskë, i përsëritur shumë herë me variacione minimale, arrin kulmin e tij në një ndërtesë kabakh, fasada e së cilës është e mbuluar tërësisht me qindra imazhe të tij nga baza në qoshe.

Ornamentacionin e plotësojnë vetëm motive gjeometrike: një grilë, një gjarpërim i thjeshtë ose i shkallëzuar, daulle, kolona të lëmuara ose me breza, vija të thyera e të dhëmbëzuara, nganjëherë formuese rome, vija të valëzuara gjarpri. Këta elementë, të kombinuar në mënyrë harmonike, shërbejnë si një sfond kundrejt të cilit spikat në mënyrë efektive imazhi i perëndisë së shiut. Përshkrimet e njerëzve janë të rralla, përveç atyre që u shfaqën në një periudhë të mëvonshme nën ndikimin e huaj.

Stili Puuc gjendet edhe jashtë kësaj zone, në veri të Gadishullit Jukatan (Zibilchaltun dhe Chichen Itza). Gjatë së njëjtës epokë, gjatë periudhës së vonë klasike, ky stil vazhdoi të ekzistonte në Mayapan.

Për ta përmbledhur, mund të themi se arti skulpturor i Puuc, i cili është pjesë përbërëse e arkitekturës, ka një përmbajtje abstrakte dhe një formë shprehjeje gjeometrike. Ky art është padyshim fetar, në të cilin personaliteti njerëzor ia lë vendin hyjnisë.

Stilet postklasike

Ne kemi folur tashmë për pushtimin e të huajve në rajonin Mayan në fund të shekullit të 11-të - fillimi i shekujve të 12-të. Këtij pushtimi i ka paraprirë një valë tjetër, gjurmët e së cilës janë gjetur në Uxmal dhe Cabaj. Kultura që sollën pushtuesit ishte padyshim Toltec. Shkrirja e tij me kulturën Mayan çoi në krijimin e stilit Maya-Toltec, i cili mbijetoi deri në ardhjen e spanjollëve, megjithëse u shpërbë me kalimin e kohës në kulturën lokale.


Stili Maya-Toltec. "Tempulli i luftëtarëve", Chichen Itza

Le të shohim shkurtimisht skulpturën e tre monumenteve në periudhën postklasike të vendosura në pjesën veriore të Jukatanit. Këto janë Chichen Itza, Mayapan dhe Tulum.

Çiçen Itza

Në skulpturë, madje më shumë se në arkitekturë, mund të gjurmohet kapja e Chichen Itza në mesin e shekullit të 13-të. bartës të kulturës Toltec. Nuk mund të argumentohet se gjithçka Mayan u zhduk në artin skulpturor - nuk ishte zëvendësimi i disa stileve nga të tjerët, por shkrirja e tyre. Disa detaje specifike u zbuluan nga T. Proskuryakova; ato ngjajnë me detaje të monumenteve të periudhës klasike, veçanërisht me atë që ajo i atribuon "shkollës së Oshkintok" (për shembull, disa lloje shtëllungash). Prania e maskave Chaac në ndërtesat Toltec, identike me ato të stilit Puuc, flet për një situatë politike në të cilën një pakicë e ardhur, që mori pushtetin, u detyrua të respektonte besimin e shumicës dërrmuese të popullit të skllavëruar.

Pavarësisht se temat e paraqitura në Chichen ishin me origjinë Toltec, në to duket dora e artistit Mayan që i ekzekutoi, duke reflektuar në punën e tij një epërsi të pamohueshme ndaj skulptorit nga Tula. I njëjti imazh (jaguar, shqiponjë, chac-mool ose luftëtar) fiton në Chichen Itza, falë teknikës më të avancuar dhe shijes më të rafinuar, një përsosmëri që Toltekët nuk e kishin. Kjo është veçanërisht e dukshme në disa nga skulpturat e luftëtarëve të skalitur në shtalkat e dyerve të "Tempullit të Jaguarëve" në kompleksin e lojës me top. Fytyrat e tyre janë gdhendur me një aftësi të tillë siç nuk u arrit kurrë në Toltec Tula.

Një nga tiparet karakteristike të stilit Maya-Toltec, që e dallon atë nga stilet e zonës qendrore, është zëvendësimi i imazheve individuale të personazheve me imazhe grupore.

Motivet kryesore të kulturës Toltec të futura në Chichen Itza janë si më poshtë:

  • gjarpërinjtë me pupla që zbukurojnë bazat dhe platformat e ndërtesave;
  • kolona në formën e një gjarpri me zile me kokën në tokë, trupin e ngritur dhe një bisht "trazullues" të përkulur për të mbështetur arkivën;
  • figurat e luftëtarëve individualë në mbështetëse dhe bllokime ose procesione të tëra në "banketa" dhe altarë;
  • procesionet e jaguarëve;
  • atlase që mbështesin pllakat e altarit;
  • bartës standardesh;
  • shqiponjat dhe jaguarët që gllabërojnë zemrat;
  • motivi "njeri - zog - gjarpër";
  • statuja të njerëzve të shtrirë, të quajtura për fat të keq "chacmools";
  • figurat e perëndive Quetzalcoatl, Tezcatlipoca, Tlaloc, Tlalchiton-tiuh;
  • skenat e sakrificës duke shqyer zemrën;
  • përdorimi i gdhendjes në formën e basorelievit ose të relievit të lartë, në varësi të qëllimit të monumentit.

Arti Maya-Toltec i Chichen Itza riprodhon shumë nga konceptet e reja të imponuara nga pushtuesit. Është e natyrës fetare dhe pasqyron një kulturë aliene, të shartuar me forcë në trungun e kulturës Mayan. Megjithatë, ky art mbart shenjën e pashlyeshme të gjeniut artistik Maja.

Mayapan

Megjithëse të gjitha ndërtesat, mbetjet e të cilave janë ruajtur në Mayapan, i përkasin periudhës së vonë postklasike (shek. XIII-XIV), arti i mëparshëm mund të gjurmohet atje, bashkëkohor me stilin Puuc (shek. VIII-IX) - përmes pranisë së disa maskave Chaak. . Fillimisht ato zbukuronin ndërtesa të të njëjtit stil, por pasi këto ndërtesa u shkatërruan, maskat u rikthyen në mënyrë të ngathët në ndërtesat postklasike; Fragmente të shumta maskash dhe motivesh të tjera nga frizat e stilit Puuk u përdorën si material ndërtimi i thjeshtë për mbushjen e mureve.

Disa stela, në mbishkrimet ose stilin e tyre, i përgjigjen fundit të periudhës së vonë klasike dhe demonstrojnë një marrëdhënie me stelet Puuk ose me ato që T. Proskuryakova i lidh me "shkollën e Oshkintok". Ato janë të papërpunuara në ekzekutim, dhe elementët e veshjeve dhe kapelave janë bërë jo në reliev, por në prerje. Ka stele në të cilat nuk është punuar hapësira në formë katrore e përgatitur për tekstin hieroglifik; disa monumente (më shumë se 25) mbetën të qetë. Mund të supozohet se ato ishin pikturuar tërësisht ose pjesërisht në shtresa, ose se disa ngjarje të rëndësishme penguan përfundimin e tyre. Disa figura ngjajnë me vizatime nga Kodiku i Parisit.

Pjesa më e madhe e materialit skulpturor nga Mayapan vjen nga zbukurimet arkitekturore: kolona gjarpri në të cilat trungu i lëmuar ishte i mbuluar dhe pikturuar me sa duket; Bishtat e gjarpërinjve me zile, të përkulura në kënde të drejta për të mbështetur mbrapa, të gdhendura në gur, si kokat e gjarpërinjve, u gjetën në këmbët e platformave ose në platformat e sipërme. Të gjitha këto detaje arkitekturore imitonin gjarpërinjtë e Chichen Itza.

Tipike janë edhe figurat njerëzore me përmasa reale të bëra në reliev të lartë nga stuka dhe të mbështetura pas kolonave. Disa figura dhe koka njerëzore ishin të pajisura me thumba për fiksim. Ka elemente të bëra në stilin Mayan të periudhës klasike. Imazhet e kafshëve si majmunët, jaguarët, qentë, hardhucat zbukuronin shtalkat e dyerve dhe kolonat. Altarët e vegjël kishin formë si një breshkë me kokë njeriu.

Motivet e breshkave të pikturuara mbi një shtresë bojë plotësonin dekorimin e ndërtesave. Arti skulpturor i Mayapanit, si i gjithë Jukatani, ishte fetar dhe simbolik. Ajo, ashtu si arkitektura, mbante gjurmë të epokës së rënies, kur ata u përpoqën të kopjonin artin Toltec, ndërsa themeli klasik i Majave ishte ende i ruajtur. Stili Mayapan lidhet qartë me stilin e bregut lindor të Jukatanit.

Tulum

Ka shumë monumente në bregun lindor të Gadishullit Jukatan. Le të emërtojmë disa prej tyre, duke renditur nga veriu në jug: El Meco, Nisucte, Playa del Carmen, Palmul, Akumal, Xelha, Tancah, Tulum, Xcaret, Punta Soliman, Chac-mool, Ichpaatun, përveç atyre që ndodhen në ishuj. Mujeres, Kankun dhe Cozumel. Ata kanë tipare të përbashkëta karakteristike, dhe ne do të kufizohemi vetëm në më të famshmit dhe më të eksploruarit - Tulum.

Ka pak monumente skulpturore të njohura të lira në zonë. Disa prej tyre janë në Tulum. Stela 1 ka një datë të shek. n. e., ndërsa qeramika e daton patjetër këtë monument në periudhën e vonë postklasike (shek. XIII-XV); ne besojmë se stela fillimisht ishte vendosur në një qendër tjetër, ndoshta në Tancaja, e cila ishte e banuar nga një kohë më e hershme dhe ndodhet mezi 5 km në veri të Tulumit.

Në përbërjen e tij lidhet me skulpturën klasike të Majave:

  • një personazh i veshur shumë, trupi i të cilit përshkruhet përpara, fytyra në profil;
  • një fund i gjatë, i ngjashëm me fundet e disa priftërinjve palençanë;
  • një “bandë rituale” prej materiali fleksibël, i varur në gjoks, si në stelet më të lashta të Copan.

Shembujt e mbetur të skulpturës prej guri janë ndoshta të gjithë bashkëkohorë me Mayapan.

Karakteristikë e skulpturës së Tulumit dhe e gjithë bregdetit në përgjithësi është përdorimi i gjerë i llaçit dhe përfshirja e tij në arkitekturë. Format kryesore të skulpturës, të gjitha të realizuara përafërsisht në vepër, janë si më poshtë:

  • kolona gjarpri, rimesoja e të cilave ishte e lyer, koka ishte në dysheme dhe "trokitjerat" e bishtit ngriheshin dhe mbanin arkivën;
  • figura njerëzore në këmbë ose ulur në kamare mbi hyrjet;
  • një hyjni “zhytëse” me kokën e drejtuar poshtë, këmbët e shtrira në majë, pëllëmbët e bashkuara sipër fytyrës, krahët dhe shpatullat e pajisura me krahë (ndoshta një përshkrim i motivit meksikan të perëndimit të diellit);
  • maska ​​në basoreliev, të vendosura në cepat e frizeve midis dy baguettes horizontale dhe nganjëherë të prera prej tyre;
  • kokat e njeriut në bazareliev ose reliev të lartë në muret e brendshme;
  • një burrë që bie i kapur nga një rrip i përdredhur;
  • një statujë e tipit "chakmool", e gjetur në një monument me këtë emër;
  • koka gjarpri për dekorimin e balustradave, të gjetura në Nisukta.

Skulptura e Bregut Lindor ka natyrë fetare dhe simbolike. Ka veçori që bëjnë të mundur të flitet për një stil rajonal, mjaft i afërt me Mayapan për sa i përket imitimeve të Toltec, por për nga teknika e ekzekutimit renditet më poshtë se skulptura klasike e Majave.

Zona e jugut

Zona jugore luajti një rol shumë të rëndësishëm në formimin e qytetërimit Mayan, pasi ishte lidhja midis tij dhe kulturës Olmec, nga e cila, si pjesa tjetër e kulturave të Mesoamerikës, zbret pjesërisht.

Gjatë periudhës Preklasike, vendet e Bregut të Paqësorit, Malësive të Guatemalës dhe Chiapas - Bilbao, Izapa, Caminalguy dhe Chiapa de Corzo - ishin të banuara. Skena të gdhendura në gurë deri në 6 m të larta, si dhe figurina tipike të lodhit Olmec, u gjetën në bregdetin e shtetit modern të Chiapas (Pihihiapan, Ocosocoautla).

Në fund të së njëjtës periudhë (Praklasiku i Vonë dhe Protoklasik), koka kolosale u gdhendën nga blloqe të mëdha, më të papërpunuara se ato në La Venta dhe vende të tjera Olmec. Filloi të zhvillohej i ashtuquajturi stil Izapa, gjithashtu një monument bregdetar (në kufirin e Chiapas me Guatemalën). Njihen stele të shumta, që vijnë kryesisht nga vetë Izapa, por edhe nga Santa Margarita, San Isidro Piedra Parada, Bilbao, El Baul, El Hobo, Monte Alto, Abah Takalik, Chocola dhe nga malësitë e Chiapa -de Corso dhe Caminalguy. Ky stil është shumë i ngjashëm me La Venta dhe Monte Alban 1, prandaj është krijuar origjina e tij olmeke. Në të njëjtën kohë, ai përmban veçori që më vonë do të bëheshin skulpturë klasike Maja.

Temat e paraqitura në stele janë të natyrës mitologjike dhe përfshijnë figura njerëzore, kafshë reale dhe mitologjike, bimë, motive gjeometrike dhe simbolike dhe një numër të madh volumesh. Teknika më e përdorur është basorelievi, por ka edhe altarë dhe monumente të tjera të realizuara në një vëllim rrethor. Lidhja mes steles dhe altarit është e zakonshme. Tema është e pasur me larmi kompozimesh:

  • një person që me sa duket peshkon ose mbart ujë (motivi i ujit përshkruhet vazhdimisht);
  • figura "zhytjeje";
  • "pema e jetës" në kompleksin mitologjik;
  • një zot antropomorfik i shoqëruar nga një gjarpër;
  • një jaguar pezull mbi një zjarr;
  • personazhe rreth mangallit;
  • një burrë që bie me kokë në ujë;
  • një krokodil që qëndron përballë një njeriu që mban një zog;
  • një skelet i shtrirë me një kordon kërthizor që del nga barku që mban një figurë me krahë;
  • skenat e prerjes së kokës.

Në disa raste, dy persona të ulur përballë njëri-tjetrit ndahen nga një kolonë me hieroglife. Stela nr. 1 nga El Baul përshkruan një figurë të lidhur me një datë të lashtë (36 pas Krishtit), duke e bërë këtë stelë më të vjetër se stela e parë, ndoshta Maja, për më shumë se 260 vjet. Një stelë tjetër në të njëjtën qendër përshkruan një lojtar topi, të veshur në mënyrë të përshtatshme dhe të veshur me një maskë kafshësh. Stela nr. 11 nga Kaminalguyu përfaqëson një personazh të rangut të lartë, të veshur dhe të armatosur në mënyrë madhështore, nga ku mund të mendojmë se tashmë nga periudha e vonë paraklasike klasa sunduese u lavdërua me ndihmën e monumenteve skulpturore. Një lloj hyjnie me hundë grep e lidhur me ujin ishte ndoshta një pararendës i perëndisë së shiut të Majave.

Periudha e hershme klasike është e dukshme në zonën jugore në atë që qendrat si Izapa, Chiapa de Corzo dhe Caminalguyu vazhdojnë të ekzistojnë; kjo e fundit përjetoi ndikime të forta teotihuakane kryesisht në arkitekturë dhe qeramikë. Për sa i përket periudhës klasike të vonë, ajo karakterizohet nga stili dallues i rajonit Santa Lucia-Cozumalhuapa, i cili lulëzoi në vetë Santa Lucia dhe në shumë vende në departamentin aktual të Escuintla në Guatemalë: Bilbao, El Baul, Palo Gordo, etj. Në këtë stil janë të dukshme elementet klasike Mayan, Teotihuacan, Totonac dhe Toltec. Monumentet skulpturore përfshijnë stele, gurë të mëdhenj të punuar me bazë reliev dhe reliev të lartë, si dhe një vëllim rrethor. Teknikat më të fundit përdoren për të bërë kokat e njerëzve, krijesave mitike dhe kafshëve (gjarpërinjtë, papagajtë, jaguarët, majmunët); të gjitha janë të pajisura me zgjatime-gjemba për futje në ndërtesa.

  • një lojë me top, lojtarë të veshur siç duhet dhe të veshur me "zgjedha" prej guri si rripa;
  • sakrifica njerëzore me prerje koke ose heqje zemre që lidhet me këtë lojë;
  • përshkrim i shpeshtë i motivit të vdekjes në formën e skeleteve, kafkave, njerëzve me brinjë të zbuluara;
  • figura njerëzore të ulura në një fron, ndoshta portrete të personaliteteve;
  • persona mbipeshë dhe me faqe të trasha;
  • kokat e njeriut në gojën e një gjarpri;
  • disku diellor dhe perëndia “zhytëse”, e përfshirë nga flakët, ndoshta që përfaqëson diellin;
  • kafshët dhe krijesat mitologjike - gjarpërinjtë, shpendët grabitqarë sopilot, dreri mace, njeriu kancerogjen, njeriu shqiponjë, etj.

Në kombinim me këto tema, shpesh ka hieroglife të veçantë, të ndryshëm nga sistemi i përdorur nga majat e periudhës klasike, në këto hieroglife njihen shenjat e njëzet ditëve të kalendarit fetar meksikan. Le të shtojmë se në këtë rajon u gjetën objekte të shumta që lidhen me kulturën Totonac, të ashtuquajturat sëpata rituale dhe “zgjedha”, të lëmuara ose të gdhendura.

Periudha postklasike në zonën jugore është përfaqësuar shumë dobët, si në aspektin sasior ashtu edhe në atë cilësor. Nga pak shembujt e skulpturës që mund të përmendim, disa u gjetën gjatë gërmimeve të dhomave të destinuara për lojëra me top:

  • "shenja" në formën e kokave të njeriut në gojën e një gjarpri (Mixco Viejo),
  • koka të rrumbullakëta jaguarësh me thumba, si "shënuesit" e përmendur (Chalchitan),
  • një pllakë me një reliev të përafërt në pjesën qendrore të njërit prej mureve anësore të kompleksit të lojës me top (Chichen),
  • figurë antropomorfe nga Stuka, e gjetur në një kompleks tjetër (Uil).

Për më tepër, disa altarë dhe një stelë nga Tajumulco janë të njohura me imazhe të jaguarëve, shqiponjave, disqeve diellore dhe figurave njerëzore të papërpunuara, që tregojnë një degjenerim të qartë të stilit të Cotzumalhuapa. Ndikimi “meksikan” në këto zona të malësive të Guatemalës është mjaft i theksuar.

Skulptura e zonës jugore pasqyron qartë ndikimet që ndikuan në fushën e artit Mayan në periudha të ndryshme: Olmec, Teotihuacan, Totonac, Toltec, Aztec; për më tepër, tregon se skulptura klasike Maja e periudhës paraklasike u rrit nga traditat e artit Olmec.

Skulptura prej guri në kodrat e vjetra të Kozakëve - "Gratë prej guri polovtsian".
Ka skulptura të lashta prej guri në pothuajse të gjithë muzetë e historisë lokale në jug tonë: në Rostov dhe Novocherkassk, Azov dhe Krasnodar, Stavropol dhe qytetet e Krimesë. Shumë prej tyre. QINDRA STATUJA GURIT... Ato nuk janë më pak misterioze dhe jo më pak monumentale se idhujt misterioz të ishullit të Pashkëve... Studiuesit debatuan dhe ende po debatojnë se kujt i zotëronte këto statuja të stepave TONA, kujt i ngriti dhe për çfarë qëllimi. "

Rezulton se "këta idhuj guri fillimisht qëndruan në BURNS dhe kodra, pastaj u transportuan në kufijtë e fshatarëve dhe në pronat e pronarëve të tokave, dhe më pas u vendosën në muze, ose u vendosën për argëtim ... në kopshtet e qyteteve provinciale."
<<В XVIII веке их называли "человек камен" или "девка камена">> . Statuja të tilla u gjetën jo vetëm në jug.

Ato u zbuluan, për shembull, në Moskë: në Kuntsevo dhe Zenino (Lexime në Shoqërinë Imperiale të Historisë dhe Antikiteteve Ruse në Universitetin e Moskës, 1870, libri III). Kuntsevo është në perëndim të Moskës, dhe Zenino është 21 versts në lindje të Moskës, që nga viti 1870. Një nga statujat prej guri sot qëndron në Bibliotekën Shtetërore Ruse, në dhomën e regjistrimit. Çdokush mund ta shikojë. Ajo u soll në Moskë nga provinca e Kharkovit në 1839 në emër të Shoqërisë Perandorake të Historisë dhe Antikiteteve Ruse.
Një tipar karakteristik i këtyre skulpturave është se ato mbajnë në duar "një enë, filxhan ose bri të shtypur në stomak". Një enë të tillë ka edhe shtatorja e ekspozuar në sallën e Bibliotekës Shtetërore.

Një kryq i madh i zhdrejtë është gdhendur në anën e pasme të statujës. Njihet si kryqi i Shën Andreas, pra kryqi i Shën Andreas të Parë të thirrurit. Që nga koha e Pjetrit I, një flamur me një kryq kaq të zhdrejtë ka qenë flamuri i forcave detare. Nga rruga, në anën e kësaj statuje mashkullore ka imazhe të gdhendura të një sabre të lakuar dhe një kukure me një hark dhe shigjeta. Kjo armë është vërtet tipike për luftëtarët rusë edhe në shekullin e 17-të.

Historianët i konsiderojnë (siç kuptojmë, që nga koha e Romanovëve) këto statuja janë gjurmë të pushtimit të Rusisë nga të huajt nga fiset polovciane. Historiani shkruan: "Për popullin rus, këto përbindësha prej guri ishin personifikimi i dominimit polovcian mbi stepat, prandaj, statujat u përpoqën të SHKATËRRIN DHE POSHTIN". Kjo pamje - dëmtimi sistematik i mbishkrimeve dhe skulpturave të lashta tashmë është i njohur për ne: sarkofagët rusë, statujat egjiptiane dhe mbishkrimet prej guri, etj. Kush nuk i pëlqeu ata? Vështirë për banorët vendas.
Sot besohet se pushtuesit kumanë që ngritën statujat erdhën në Rusi nga larg, nga stepat e Mongolisë, Tuva dhe Altai. Më pas, na thuhet, "gratë prej guri", së bashku me përparimin e Kumanëve, u përhapën më tej në perëndim dhe përfundimisht MBUSHËN TË GJITHË HAPËSIRËN E RUSISE.

Nuk ka "genegjëzë të grave të gurta".

Ajo u ngrit vetëm sepse pushtuesit, Romanovët dhe zotërit e tyre evropianoperëndimorë, zëvendësuan shumë zakone të vjetra kozake me të reja, duke përfshirë zakonet funerale. Dhe filloi të besohej se zakonet sllave kishin qenë GJITHMONË të njëjtat siç ishin vetëm nën Romanovët. Çfarë nuk shkon. Për më tepër, nën Romanovët, kronikat u shkruan dhe u redaktuan ndjeshëm. Shumë dokumente u shkatërruan. Mbetet një grup relativisht i vogël kronikash të deklaruara si "shumë të lashta". Dhe filloi të besohej se nëse disa zakone nuk pasqyrohen në këto "antikë romane", "prandaj" këto zakone nuk janë ruse, ato gjoja nuk ekzistonin në Rusi. Dhe nëse gjurmët e tyre gjenden ende, "prandaj" ato janë gjurmë të ndonjë pushtimi ALLIEN, jo rus.
Këtu është një shembull i një "arsyetimi" të tillë. Dihet se një numër i madh i statujave prej guri - të cilat tani po diskutohen - u gjetën kryesisht në Rusi. Megjithatë, ato «gjenden edhe larg në Lindje, në stepat e pafundme të Kazakistanit, Altait, Mongolisë dhe Tuvës». "Rrjedhimisht," thonë historianët, Rusia u pushtua nga të ardhurit nga Mongolia, domethënë nga vendi më i largët. Gjatë rrugës, "Mongolët" gjoja kapën Kazakistanin, Altain, etj. Kështu ata shkruajnë: "Në fillim të mijëvjeçarit të dytë, polovcianët SHPËRHEN NË PERËNDIM Ata marshuan shpejt nëpër Kazakistan dhe nga mesi i shekullit të njëmbëdhjetë u shfaqën në Vollgë".

Drejtimi i pushtimit u përmbys. Nga Rusia - në drejtime të ndryshme.
Në veçanti, në Lindje. Dhe kjo mund të kuptohet edhe nga vëzhgimi i thjeshtë vijues.
Rezulton se skulpturat prej guri "Polovtsian" në stepat e Kazakistanit, Altait, Mongolisë dhe Tuvës "si rregull... janë EKSKLUZIVËSHËM BURRA, shpesh me mustaqe Zvarritëse (shënim - si Kozakët - Autori)."
Por në territorin e Rusisë, “ndër statujat më të hershme perëndimore (domethënë, ruse, jo lindore - autori) polovciane, MË SHUMË SE 70 PËRQINDJEN JANE STATUJA FEMËRORE Ne kemi para nesh një mister të cilit SHKENCA NUK ËSHTË ENDE MUND T'I PËRGJIGJEHET. .
Ne e pranojmë, ne nuk shohim ndonjë mister këtu. Ky fakt thjesht na tregon se ku ishte atdheu i atyre luftëtarëve që ngritën statujat.
NË ATDH, NATYROSHT, VËNË NË VARRE STATUJA TË FEMRAVE , ASHT MASHKULLORE. Sepse këtu jetonin edhe burrat edhe gratë (familjet) e këtij populli. Kjo është, në Rusi. Dhe në fushatat ushtarake në distanca të gjata kishte shumë pak gra në ushtri. Dhe burrat vdiqën. Ata u varrosën këtu, në marshim. Zakonisht trupat nuk i çonin në atdheun e tyre të largët. Prandaj, në ato vende ku njerëzit erdhën si pushtues, duhet të kishin mbetur pothuajse ekskluzivisht statuja MASHKULLORE. Kjo është ajo që shohim në Kazakistan, Altai, Tuva, Mongoli etj. Nga rruga, vetë emri i këtyre statujave "Polovtsian" mund të nënkuptojë lehtësisht "fushë", domethënë, duke qëndruar në FUSH.
Pra, sipas mendimit tonë, skulpturat e gurit "Polovtsian" janë MONUMENTE VARRE TË VJETRA RUSE.
Meqë ra fjala, është e pamundur të mos i kushtohet vëmendje faktit të çuditshëm që në fotografitë e skulpturave prej guri që kemi në dispozicion, si dhe në statujën në Bibliotekën Shtetërore Ruse, NJOHEN PIKËRISHT FYTYRAT E FAZAVE, por përndryshe ato janë të ruajtura mirë. Pse shkatërruan pikërisht Fytyrat?

Mos vallë sepse ata shpesh kishin një tip të theksuar sllav? Apo i keni rrëzuar mustaqet?
Janë ruajtur dëshmi të drejtpërdrejta mesjetare se këto skulptura prej guri janë ngritur nga popujt e "Mongolisë", domethënë, siç e kuptojmë ne, nga popujt Rus'-Horde. G. Fedorov-Davydov shkruan:<<Любопытное свидетельство оставил в середине XIII века западноевропейский монах Вильгельм Рубрук, который отправился к монгольскому хану в далекий Каракорум, в ЦЕНТРАЛЬНУЮ МОНГОЛИЮ
(d.m.th., sipas rindërtimit tonë, në Rusinë qendrore - Autor)... Ndër të tjera, Rubruku na thotë: “Komanët ndërtojnë një kodër të madhe mbi të ndjerin dhe i ngrenë një STATUJE, me fytyrë nga lindja dhe duke mbajtur në dora e tij para kupës së kërthizës">> .
Është e vështirë të mos pajtohesh me mendimin e historianëve se Rubruk këtu ka parasysh pikërisht "gratë polovciane" (tasi përpara kërthizës së statujës).
Për sa i përket "Komanëve mongolë", këto janë me shumë mundësi KALI, pasi fjala KALI në gjuhën e vjetër ruse tingëllonte dhe shkruhej si KOMONY. Shih, për shembull, "Përralla e fushatës së Igorit".
Skulpturat e gurit skith qëndruan jo vetëm në Lindje. Ata janë edhe në Evropë. Në Fig. tregohet një gur mashkullor "idhulli i një faltoreje skite... ndërtuar në tumën e lashtë Tsygancha mbi vendkalimin Novoselskaya të Danubit të Poshtëm".

Figura tregon një statujë femërore prej guri, e vendosur sot në Hermitage, në Shën Petersburg. Në pllakën e muzeut shkruhet: "Statuja polovciane, rajoni i Krasnodarit". Fytyra e statujës është dëmtuar rëndë. Kupa shtypet në stomak. Nga pas, kapuçja varet në pjesën e pasme.
Figura tregon një statujë guri nga Muzeu Historik Shtetëror i Moskës. Një figurë femër që mban një "tas" në stomak. Nga rruga, për disa arsye nuk ka asnjë shenjë muzeu këtu që tregon se ku u zbulua statuja. A u gjet në Moskë? Ndoshta ata nuk varen tabela sepse, nga pikëpamja e historisë skaligeriane-mileriane, "Polovtsianët nuk kanë jetuar kurrë në Moskë", dhe për këtë arsye gjetja e statujave të tilla këtu konsiderohet edhe e pahijshme.
Pra, statujat Scythian-Horde qëndrojnë pa emër, pa shenja.

Muzeu shfaq statuja të lashta të Hordhisë prej guri nga rajoni Altai, Xinjiang, Kinë.
Le të vëmë re një detaj shumë karakteristik të shumicës dërrmuese të skulpturave skite - ata i shtypin duart në stomak, në kërthizë, një objekt të caktuar, të konsideruar si një tas. Është shumë interesante që PRAKTIKSHT E njëjta komplot përshkruhet nga disa statuja guri në Amerikën e largët, për shembull, në territoret ku dikur jetonin Majat "të lashtë".

Këtu është një fotografi e një prej këtyre statujave në Jukatan, Muzeu Merida. Besohet se skulptura të ngjashme prej guri janë bërë nga Majat dhe Toltekët, f.9. Këtu figura njerëzore është gjysmë e shtrirë, gjysmë e ulur. SHTYP NJË TASI TË SHFSHTË NË stomakun tuaj me të dy duart. Një statujë tjetër e lashtë prej guri, e gdhendur nga Toltekët dhe e paraqitur në Fig., përshkruan gjithashtu një burrë gjysmë të ulur, gjysmë të shtrirë, perëndinë Chac Mool, duke shtypur një filxhan në kërthizën e tij, në stomak.

Statuja ndodhet në Chichen Itza, në hyrje të "Tempullit të Luftëtarëve".
Le të theksojmë se statuja të tilla përshkruanin zotat, domethënë statuja të tilla në Amerikë trajtoheshin me shumë respekt.

Pozat e statujave skite dhe atyre amerikane të mbijetuara janë paksa të ndryshme, por motivi kryesor - TASI I SHPYTUAR NË kërthizë me duar - është saktësisht i njëjtë. Shpjegimi për kopje të tilla ka shumë të ngjarë shumë i thjeshtë.
Ne hasim në gjurmë të një bashkësie kulturash që u ngritën si rezultat i pushtimit të kontinentit amerikan nga Rusia-Hordhi dhe Otomani-Atamania në shekullin e 15-të. Kolonialistët e Kozakëve të Hordës sollën zakonet e tyre me vete.

Më i madhi nga qytetet e Amerikës parakolumbiane, Teotihuacan, ndodhej në pllajën qendrore 40 km nga Mexico City. Emri i qytetit përkthehet si "atdheu i perëndive". Besohej se këtu kanë lindur Dielli dhe Hëna. Teotihuacan u bë standardi për qytetet e tjera Mayan dhe Aztec. Ende nuk dihet se kush e ka ndërtuar këtë qytet, me shumë gjasa aztekët. Është gjithashtu e paqartë nga kush dhe pse Teotihuacan u shkatërrua dhe u dogj në shekullin e VII pas Krishtit. Ndodhet ne nje siperfaqe prej 21 m2. km, me një popullsi prej rreth 100,000 banorë, qyteti kishte një plan urbanistik të rregullt shumë të ngurtë, të orientuar në pikat kardinal. Rrugët në qytet ishin të drejta, si një shigjetë, dhe kryqëzoheshin në kënde të drejta, për të cilat madje ishte e nevojshme të ndryshoni rrjedhën e lumit duke përdorur një kanal anashkalimi. Aksi qendror i qytetit ishte një rrugë absolutisht e drejtë 40 metra e gjerë dhe më shumë se 2 km e gjatë, e cila quhej "Rruga e të Vdekurve". Në anët e saj kishte tempuj dhe pallate të shumta.

Tempujt më të rëndësishëm të Teotihuacan janë Piramida e Diellit dhe Piramida e Hënës. Piramida e Diellit ishte dikur tempulli më i rëndësishëm i qytetit. Lartësia e saj fillimisht ishte 65 metra. Kjo është një piramidë me pesë shkallë me një bazë prej 667 x 685 metra, vëllimi i përgjithshëm i së cilës është rreth 1 milion metër kub tokë, gurë dhe tulla balte. Ndryshe nga piramidat e tjera të Amerikës Qendrore, ajo u ndërtua shumë shpejt. Në majë të piramidës ishte një tempull i vogël, i cili, si grekët, konsiderohej banesa e hyjnisë. Një shkallë e pjerrët të çonte në të, përgjatë së cilës u ngjitën procesione rituale për të kryer ritualin e flijimit të përgjakshëm njerëzor. Dhe një turmë e madhe e shikonte procesionin nga poshtë. Në skajin verior të "Rrugës së të Vdekurve" ishte Piramida e Hënës me gjashtë shkallë. Ishte pak më e ulët se Piramida e Diellit. Lartësia e saj ishte 46 metra, maja u kurorëzua gjithashtu nga një tempull, në të cilin çonin shkallët e gjera për procesionet. Aztekët e lashtë i jepnin një kuptim të madh ritual procesit të ngjitjes në piramidë. Shkallët për në tempull konsideroheshin hapa drejt qiellit. Në qendër të qytetit kishte një kompleks të tërë ndërtesash tempujsh të njohur tashmë për ne në formën e një piramide me shkallë me tempullin e famshëm - Piramida e Quetzalcoatl.

E zbukuruar me imazhe të shumta reliev të zotit - Gjarpri me pendë me sy të shkëlqyeshëm të bërë nga obsidiani, piramida bën një përshtypje të frikshme edhe te një person modern, pavarësisht nga lartësia e saj relativisht e vogël - vetëm rreth 21 metra. Më parë, tempulli, si ndoshta tempujt e tjerë, ishte suvatuar dhe lyer me ngjyra të ndezura. Qyteti i madh i Aztekëve u shkatërrua në shekullin e VII nën sulmet e pushtuesve të panjohur, u plaçkit plotësisht dhe u dogj. Kryeqyteti i një fisi tjetër indian - Toltecs (ndoshta ishin ata që shkatërruan Teotihuacan) - ishte qyteti i Tula. Toltekët sunduan Meksikën nga shekulli i 10-të deri në shekullin e 12-të, pas së cilës u shua edhe qytetërimi i tyre. Hyjnia kryesore në Tula ishte Quetzalcoatl. Imazhi i këtij gjarpri me pendë - një simbol i Yllit të Mëngjesit, i cili dikur u largua nga Meksika, gjendet vazhdimisht në ndërtesat e Tula: ai mbështillet rreth kolonave, duke na parë me zymtësi dhe ashpërsi nga relievet. Në Tula është ruajtur Muri i Gjarpërinjve 40 metra, i cili paraqet gjarpërinjtë e tmerrshëm që gëlltitin skelete njerëzore. Tempulli kryesor i qytetit i është kushtuar Quetzalcoatl-it, në shkallën e sipërme të të cilit ka gjigantë guri - luftëtarë me shenjën e Gjarprit me pendë në gjoks, të veshur me shami me pendë, dikur të ngrira nën peshën e tavanit të tempullit. Ata janë 4.6 metra të larta dhe janë një paraqitje simbolike e Quetzalcoatl si Ylli i Mëngjesit. Një përshtypje e zymtë lind nga imazhe të tjera të shkëputura në mënyrë të ngjashme në relievet e ndërtesave të ndryshme në Tula. Në këmbët e tempullit, gjithashtu e denjë për vëmendje është "salla e kolonave" - ​​një dhomë e mbuluar për takime publike. Dhe, natyrisht, në Tula kishte terrene për të luajtur topa gome, e cila ishte pjesë e ritualit fetar Toltec.

Ndërtesa të ngjashme mund të gjenden në një qendër tjetër Toltec - qytetin e Chichen Itza, i cili deri në shekullin e 10-të ishte një nga qendrat më të rëndësishme të kulturës Mayan, dhe më pas u kap nga Toltekët. Ndërtesa më e famshme e Chichen Itza është piramida kushtuar Kukulcan, e njohur edhe si Tempulli i Madh ose "Castillo". Në skajet e kësaj piramide me nëntë shkallë, që simbolizon stinët, ka shkallë të mëdha të pjerrëta, që numërojnë 91 shkallë secila. Shkallët e shkallëve simbolizojnë kalendarin: stinët, muajt dhe ditët. Shkallët janë shumë të orientuara drejt pikave kardinal, gjë që kishte një rëndësi të veçantë në festat astronomike. Në ditët e ekuinoksit të pranverës dhe të vjeshtës, rrezet e diellit ndriçojnë aq shumë relievet prej guri të tempullit, saqë duket sikur Gjarpri me pendë vjen në jetë, fillon të tundet dhe të zvarritet nga vendi i tij i fshehur. Chichen Itza kishte gjithashtu një fushë topi, më e madhja në të gjithë Meksikën. Dimensionet e tij janë 83 x 27 metra. Ai ishte i mbyllur nga dy anët me mure dhe nga dy anët me tempuj. Është e mundur që objekti i lojës të ketë qenë goditja e unazës së gurit në pjesën e sipërme të murit me top. Loja e topit nuk ishte thjesht një garë sportive. Shumë zbulime arkeologjike tregojnë se ishte e lidhur qartë me sakrificën njerëzore. Në muret që rrethojnë vendin, janë paraqitur në reliev njerëz me kokë të prerë. Ka 3 platforma rreth zonës: platforma e Venusit (Quetzalcoatl) me varrin e Chac-Mool, platforma Eagle dhe Jaguar me Tempullin Jaguar dhe platforma Skulls. Statuja të mëdha të Chak Mool-it e përshkruajnë atë të shtrirë, me një pjatë flijimi në bark. Në platformën e Kafkave kishte shtylla mbi të cilat ishin të varura kokat e prera të viktimave.

Veretennikov A.M. ::: Qytetet e Majave dhe Aztekëve

Sipas shumicës së studiuesve, kultura Maja është një nga arritjet më të mëdha të njerëzimit në antikitet. Ky qytetërim zgjati për gati një mijë vjet. Majat ishin populli i parë i zhvilluar i Amerikës që spanjollët u ndeshën gjatë pushtimit të tokave të hemisferës perëndimore.

Në kohën kur erdhën evropianët, Majat pushtuan një territor të gjerë. Brenda kufijve të saj, shkencëtarët zakonisht dallojnë tre zona kulturore dhe gjeografike. Për shembull, ai verior mbulonte të gjithë gadishullin Jukatan, i cili ishte një fushë e sheshtë gëlqerore me bimësi shkurre. Vende-vend kryqëzohej me zinxhirë kodrash të ulëta shkëmbore. Mungesa e lumenjve, përrenjve dhe liqeneve, toka të varfëra nënkuptonte vështirësi për bujqësinë. Rajoni jugor, i cili përfshinte zonat malore dhe bregdetin e Paqësorit të Meksikës Jugore dhe Guatemalës, nuk ishte gjithashtu plotësisht i favorshëm për të jetuar. Rajoni qendror, i cili mbulonte pjesën veriore të Guatemalës dhe territoret ngjitur në perëndim, ku ndodhen tani shtetet meksikane Chiapas, Tabasco dhe Campeche, ishte më i favorshëm në kushtet e tij natyrore. Rajoni qendror është një ultësirë ​​kodrinore gëlqerore. Pjesa më e madhe e saj është e mbuluar me pyje tropikale tropikale, të cilat alternohen me savana me bar, ultësira kënetore dhe liqene.

Në kushte kaq të vështira, indianët Maya ndërtuan së pari kasolle modeste të bëra prej druri dhe balte, dhe më vonë qytete të mëdha prej guri. Përkundër faktit se mjetet ishin jashtëzakonisht primitive dhe ishin bërë vetëm nga druri, kocka dhe guri, Mayans ishin në gjendje të arrinin përsosmëri të mahnitshme në arkitekturë, skulpturë, pikturë dhe në prodhimin e qeramikës.

Zhvillimi i qytetërimit të lashtë Mayan zgjati gati dhjetë shekuj. Në fund të shekullit të 8-të, Majat arritën shkallën më të lartë të zhvillimit kulturor. Në këtë kohë, indianët kishin ndërtuar tempuj elegantë, rrugë gjigante digash, piramida dhe pallate të shumta. Me kalimin e shekujve, fshatrat dhe qytetet e vjetra u rritën dhe u zgjeruan dhe u shfaqën të reja. E gjithë kjo vazhdoi pothuajse deri në fund të mijëvjeçarit të parë të erës sonë. e. Në shekullin e 9-të, një lloj fatkeqësie ndodhi në tokat e begata dhe qytetet me gurë të bardhë të Mayanëve. Si rezultat, ndërtimi arkitektonik në qytete u ndal plotësisht. Skulptorët e aftë nuk ngrinin më stele të mëdha guri me fytyrat e sundimtarëve dhe perëndive, dhe gdhendësit e aftë të gurit nuk i dekoronin më me hieroglife të përpunuar dhe elegante.

Qendrat më të mëdha të Majave filluan të rrënohen. Banorët i braktisën. Në vetëm disa dekada, qytetet e Majave të lashtë u fshehën në mënyrë të sigurt nga sytë e njeriut, duke rënë në përqafimin këmbëngulës të një xhungleje të harlisur me gjelbërim të përhershëm. Zonat e zbrazëta dhe ndërtesat e braktisura u mbuluan me gjelbërim pyjor. Lianat dhe rrënjët e pemëve shkatërruan themelet dhe tavanet e ndërtesave masive, dhe shkurret me rritje të ulët mbushën të gjitha pjesët e lira të hapësirës ku kohët e fundit ishin vendosur rrugët dhe rrugët e digave. Ky është pikërisht një nga misteret më të mëdha të fenomenit kulturor, për të cilin konsiderohet qytetërimi i lashtë Maja. Qytetet e periudhës klasike, të ndërtuara në mijëvjeçarin I pas Krishtit. e., në periudhën para-kolumbiane, xhungla u gëlltit. Dhe kur njerëzit e Kolombit shkelën në tokat e Amerikës në fund të shekullit të 15-të, dhe ekspeditat e para të konkuistadorëve arritën këtu në fillim të shekullit të 16-të, edhe pasardhësit më të afërt të njerëzve që dikur jetonin atje harruan për majat e lashta. qytetërimi.

Ka vërtet shumë mistere në historinë e Majave. Dhe e para prej tyre është sekreti i origjinës së këtij populli. Nga hipotezat e shumta, më domethënëse dhe më e vërtetuar në shkencën moderne për studimin e qytetërimeve të lashta konsiderohet doktrina e arkeologut të famshëm meksikan, një ekspert i madh në fushën e kulturës Mayan, Alberto Ruz Lhuillier. Ashtu si disa studiues të tjerë, ai beson se në periudhën ndërmjet mijëvjeçarit II p.e.s. e. dhe shekulli IV pas Krishtit e. dhe u bë formimi i Majave si popull. Studiuesi e quajti këtë periudhë protoklasike dhe i dha këto karakteristika: “Përparimet e rëndësishme në bujqësi siguruan ekzistencën e qendrave me popullsi të përhershme. Jeta sedentare çoi në shpikjen dhe zhvillimin e qeramikës, si dhe në formimin e artit të skulpturës, i cili, megjithë thjeshtësinë e tij, mahnit me fuqinë e tij mahnitëse. U shfaqën platformat dhe piramidat e para, mbi të cilat qëndronin tempuj të bërë prej druri me një çati palme.

Besimet fetare ishin të kufizuara në adhurimin e perëndive individuale që mishëronin forcat e natyrës. Gjatë kësaj periudhe, kultura Maja ishte dukshëm e ndryshme nga të tjerat që u ngritën në malësitë meksikane (kultura "arkaike"), në bregdetin e Atlantikut (kultura olmeke) dhe në jug të Meksikës (Zapotec dhe Mixtec)... Më vete, ajo Duhet të theksohet ndërtimi i platformave dhe jo aq të shumta në ato kohë të piramidave, monumente të ngjashme gjenden pothuajse në të gjithë territorin e Majave.

Sipas shkencëtarëve që i përmbahen këndvështrimit të A. Rus, në fund të mijëvjeçarit të II para Krishtit. e. Majat nga rajonet malore dhe kodrinore filluan kolonizimin e gjerë të fushave pyjore pak të populluara të Guatemalës Veriore dhe Jukatanit, të cilat i përkasin rajoneve veriore dhe qendrore të rajonit. Figurinat prej balte të zbuluara në këtë zonë paraqesin njerëz me hundë karakteristike të mbërthyer dhe një pjesë ballore të kafkës së deformuar artificialisht. Majat arritën një formë të ngjashme me kokën duke ngjitur dërrasa të sheshta në ballë dhe në pjesën e pasme të kokës së foshnjës së porsalindur. Kafka e deformuar në këtë mënyrë ishte tipari kryesor dallues i njerëzve që i përkisnin fisit. Këto tipare u shprehën qartë në paraqitjen e Majave deri në pushtimin e vendit të tyre nga spanjollët në shekullin e 16-të.

Dëshmi e padiskutueshme që majat malore ishin disi përpara në zhvillimin e tyre të homologëve të tyre nga zona e fushës pyjore është fakti se një qendër e madhe e majave të lashta u zbulua nga arkeologët në malet e El Salvadorit në fillim të viteve '90 të shekullit të 20-të ( ndërtimi i tij daton në fund të mijëvjeçarit të parë para Krishtit) ishte paraardhësi i qyteteve të ardhshme të populluara që u ngritën në rajonin Mayan tashmë në mijëvjeçarin e 1 pas Krishtit. e. Kjo qendër (Chalchuapu) kishte një sërë tempujsh prej guri që qëndronin në majë të piramidave me shkallë dhe ishin të rrethuar nga sheshe të gjera të shtruara dhe shumë skulptura guri. Në pjesën qendrore të Guatemalës malore, në periferi të kryeqytetit të këtij vendi të Amerikës Latine, edhe sot mund të shihni kodra individuale prej dheu në formë piramide. Këto janë mbetjet e një vendbanimi dikur të madh të Majave. Arkeologët e quajtën atë Kaminaluya ("kodra e të vdekurve"). Shfaqja e vendbanimit daton afërsisht në mijëvjeçarin II para Krishtit. e.

Kultura që i parapriu periudhës klasike të qytetërimit Mayan (ekspertët e quajnë atë protoklasike), mijëvjeçari I pas Krishtit. BC, sipas shumicës së studiuesve, është, natyrisht, shumë më modest dhe ndryshon në shumë tregues cilësorë. Megjithatë, vazhdimësia mes tyre është përcaktuar mjaft qartë. Kjo vihet re veçanërisht kur krahasohen këto tipare karakteristike: arkitektura monumentale prej guri me një qemer me shkallë (të rreme), prania e detyrueshme e steleve prej guri të gdhendura me imazhe dhe mbishkrime skulpturore, shkrimi hieroglifik, varret mbretërore me tempuj mortore nën to, faqosja e komplekset kryesore arkitekturore rreth oborreve dhe shesheve drejtkëndore, të cilat janë të orientuara në pikat kardinal. Të gjitha këto tipare karakteristike për monumentet arkitekturore paraklasike shërbyen padyshim si bazë për zhvillimin dhe lulëzimin e mëvonshëm të kulturës Mayan.

Historianët filluan të gjenin informacionin e parë për qytetërimin Maja në arkiva dhe biblioteka, ndër të paktat dëshmi të shkruara që kanë arritur tek ne. Midis tyre janë historitë e vetë indianëve, të shkruara në gjuhën e tyre amtare, por me shkronjat e alfabetit latin, menjëherë pasi pushtuesit mbërritën në hemisferën perëndimore. Këto, për shembull, janë epika Maya-Kiche "Popol Vuh", librat e indianëve të Jukatanit "Chilam-Balam".

Një vepër themelore kushtuar etnosit indian u shkrua nga peshkopi spanjoll Diego de Landa, i cili jetoi në shekullin e 16-të dhe vizitoi Botën e Re më shumë se një herë. Një raport i detajuar për qëndrimin e tij në qytetin e Guatemalës, drejtuar mbretit spanjoll Philip II, u la nga zyrtari mbretëror Diego Garcia de Palacio, i cili vizitoi këtu për punë në 1576. Gjatë udhëtimit të tij, ai zbuloi rrënojat madhështore të një qyteti antik në brigjet e lumit Copan. Në raportin e tij, de Palacio shkroi: "Unë u përpoqa me gjithë kujdes të zbuloja nga indianët vendas nëse kishte ndonjë informacion në legjendat e lashta për njerëzit që dikur jetonin në këtë qytet. Por ata nuk kishin libra që përshkruanin historinë e tyre të lashtë... Vërtetë, ata më thanë se në kohët e lashta erdhi këtu një sundimtar i madh nga Jukatani, i cili ndërtoi të gjitha këto ndërtesa, por më pas, duke braktisur gjithçka, u kthye në vendlindjen e tij.

Qyteti i Copan u ndërtua gjatë periudhës klasike të qytetërimit të lashtë Mayan, rreth mesit të shekullit të 7-të. Sipas përshkrimeve të lëna në shek. . E ashtuquajtura qendra urbane e Copan mbulon një sipërfaqe prej 30 hektarësh. Arkitektura lokale dallohej nga mungesa e piramidave të mëdha dhe tempujve shumë të ngritur me "kreshta të çatisë" të mëdha. Copan të jep përshtypjen e një akropoli të madh, i cili përfshinte disa piramida, platforma, tarraca, tempuj dhe oborre. Ata ishin vendosur në territorin e qytetit në grupe. Një nga atraksionet kryesore janë shkallët që të çojnë në akropol. Ai përbëhet nga 63 shkallë të skalitura dhe ka rreth 2500 hieroglife. Shquhen veçanërisht tempujt. Studiuesit e datojnë ndërtimin e tre prej tyre në vitet 756-771. Një nga tempujt iu kushtua Venusit.

Sheshi qendror është me interes të madh. Mbi të u ngritën nëntë monolite, të cilat shërbejnë si bazë për altarët, të dalluar nga dekorimi elegant. Sipas shkencëtarëve, Copan ishte shtëpia e një prej observatorëve më të mëdhenj astronomikë që kishin qytetet e lashta Maja. Arkeologu amerikan S. Morley supozoi se popullsia e Copan gjatë periudhës së pikut të saj arriti në 200 mijë njerëz. Megjithatë, sipas studiuesve të tjerë, shkencëtari e mbivlerësoi disi numrin e banorëve. Sidoqoftë, Copan konsiderohej në kohët e lashta si qendra më e spikatur e qytetërimit Mayan.

Në veri të Copan, tashmë në territorin e Guatemalës, është qyteti i Quirigua. Nuk është aq mbresëlënëse në përmasa, por është me interes të madh si një monument i një qytetërimi të lashtë. Në territorin e saj, arkeologët ishin në gjendje të zbulonin stele të mahnitshme të mbuluara me imazhe reliev. Njëri prej tyre arrin dhjetë metra lartësi dhe është më i madh në madhësi se të gjithë monolitët e tjerë të zbuluar në Mesoamerikë.

Në fund të shekullit të 18-të, thellë në xhunglat e Chiapas (Meksikë), u gjet një tjetër qytet i lashtë Mayan - Palenque, i braktisur nga banorët e tij në fund të mijëvjeçarit të 1 pas Krishtit. e. (shek. X). Rrënojat e tij të çuditshme prej guri të bardhë, të humbura në selvën e dendur meksikane (selva është emri i pyjeve tropikale të shiut në Amerikën Jugore dhe Qendrore), u zbuluan nga indianët dhe iu raportuan priftit vendas. Prej tij zyrtarët e administratës spanjolle mësuan për gjetjen. Rreth të njëjtës kohë (1773), kapiteni i ushtrisë spanjolle Antonio del Rio vizitoi Palenquen. Ai ishte një nga të parët që ekzaminoi tërësisht pjesën qendrore të qytetit gjigant dhe dha një përshkrim të monumenteve të tij arkitekturore. Gjysmë shekulli më vonë (1822), raporti i oficerit spanjoll u përkthye në anglisht dhe u botua në Britaninë e Madhe. I përpiluar në një formë shumë argëtuese, ky dokument, megjithatë, nuk shkaktoi një reagim të dukshëm në qarqet shkencore të Evropës. Vetëm 17 vjet më vonë, kur eksploruesi amerikan John Lloyd Stevens ra në sy, historia e spanjollit e frymëzoi atë të kërkonte qytetet e harruara të Majave.

Në 1839, Stevens pajisi një ekspeditë dhe shkoi thellë në pyjet tropikale të Hondurasit. Në ekspeditë përfshihej një mik i ngushtë i eksploruesit, shoqërues i vazhdueshëm në udhëtimet e tij të shumta, artisti anglez F. Catherwood.

Duke kapërcyer të gjitha llojet e vështirësive, Stevens dhe anëtarët e ekspeditës vizituan jo vetëm Palenquen, por gjithashtu vizituan rrënojat e qyteteve Mayan si Copan, Uxmal dhe një sërë të tjerash, të zbuluara nga pushtuesit spanjollë, misionarët dhe zyrtarët mbretërorë në mes të shekulli i 16-të.

Pas kthimit nga udhëtimi i tij, John Stevens shpejt botoi një libër në të cilin ai prezantoi rezultatet e vëzhgimeve të tij në një formë magjepsëse dhe të gjallë. Publikimit iu dha autenticiteti dokumentar nga vizatimet e realizuara shkëlqyeshëm të artistes Catherwood. Studiuesi energjik dhe i talentuar J. Stevens konsiderohet me të drejtë zbuluesi i antikiteteve Maja, njeriu që arriti të hapë një vrimë në murin e harresës së historisë parakolumbiane të Mesoamerikës. Gjetjet e tij patën një efekt të madh te shkencëtarët në Evropë dhe SHBA. Ishte kjo rrethanë që çoi në faktin se në fund të shekullit të 19-të filluan gërmimet e para arkeologjike në territorin Mayan. Specialistët kishin në dispozicion një sasi të madhe materialesh që pasqyronin pa pasion dhe objektivitet tablonë e së shkuarës. Në fillim të shekullit të 20-të, institucionet shkencore në Meksikë, SHBA, si dhe vende të veçanta evropiane filluan një studim sistematik të monumenteve më të rëndësishme të kulturës Mayan.

Shumë studiues e konsiderojnë kompleksin arkitekturor të Palenques si një nga qytetet më të shkëlqyera të qytetërimit të lashtë Mayan të periudhës klasike. Historia e saj shkon gati dhjetë shekuj. Ka ekzistuar nga fundi i mijëvjeçarit të parë para Krishtit. e. deri në fund të mijëvjeçarit të parë pas Krishtit. e. Emri i këtij qyteti, si pothuajse të gjitha qytetet e tjera të lashta Maja, është konvencional. Në zgjedhjen e tyre, studiuesit modernë më së shpeshti udhëhiqeshin nga karakteristika thjesht të rastësishme. Palenque e përkthyer nga spanjishtja do të thotë "gardh", "mbyllje", "vend i rrethuar".

Në fund të viteve 40 të shekullit të 20-të, arkeologu meksikan Alberto Ruz Lhuillier drejtoi një ekspeditë të madhe arkeologjike të Institutit Kombëtar të Antropologjisë dhe Historisë së Meksikës, i cili gërmoi Palenque. Në fillim të gërmimeve, shkencëtari vuri re dyshemenë e pazakontë të një prej tempujve të këtij qyteti antik. Ajo ishte e veshur me pllaka të mëdha guri. Kur, gjatë procesit të gërmimit, një nga pllakat u ngrit, u zbuluan një tunel dhe disa shkallë të një shkalle guri që çonte poshtë në thellësitë e piramidës gjigante. Sidoqoftë, si tuneli ashtu edhe të gjitha shkallët pasuese të shkallëve ishin të mbushura me blloqe të mëdha guri, të bllokuar me rrënoja dhe dhe. Anëtarëve të ekspeditës iu deshën katër vjet për të kapërcyer pengesën që u qëndronte në rrugën e tyre. Por më pas erdhi 15 qershori 1952. Tuneli më në fund u pastrua dhe në fund përfundonte në një lloj dhome, hyrja e së cilës ishte errësuar nga një gur i madh trekëndor. Pesha e saj, siç doli më vonë, ishte më shumë se një ton. Përpara kësaj dere të veçantë shtriheshin skeletet e pesë të rinjve dhe një vajze. Studimet e mëvonshme zbuluan se vdekja e tyre ishte e dhunshme. Alberto Ruz arriti në përfundimin se trupat e të vdekurve u flijuan në një rast veçanërisht të rëndësishëm. Kur punëtorët arritën ta zhvendosnin këtë derë të madhe trekëndore nga vendi i saj, supozimi i shkencëtarit u konfirmua. Guri mbuloi hyrjen e varrit. Ishte mjaft domethënëse në madhësi - 9 m e gjatë dhe 4 m e gjerë. Në mes të kriptës qëndronte një sarkofag masiv prej guri. Në krye ishte e mbuluar me një pllakë të madhe me imazhe të prera dhe mbishkrime hieroglife. Brenda sarkofagut, arkeologët zbuluan skeletin e një burri të gjatë dhe të mesëm. Në pjesën e përparme të kafkës shtrihej një maskë mozaiku elegante e ruajtur në mënyrë perfekte, e zbukuruar me nefrit, obsidian dhe perla.

Piramida, unike për kulturën mezoamerikane, shërbeu si një mauzoleum në të cilin, siç zbuluan shkencëtarët, preheshin mbetjet e një prej përfaqësuesve të fuqishëm të qytetit antik. Struktura ku u zbulua sarkofagu njihet në arkeologji si "Tempulli i Mbishkrimeve".

Duke u mbështetur në intuitën e tij, njohuritë e shkëlqyera të materialit që ishte grumbulluar deri në këtë kohë në studimin e qytetërimit antik, Alberto Rus arriti në përfundimin se arkitektët e shkëlqyer Maja vendosën të fshehin nga sytë kureshtarë mauzoleun ku pushonte hierarku i madh, u varros së bashku me brezin e tij të shumtë dhe e vendosi sarkofagun në bazën e piramidës.

Shkencëtari arkeolog la një rrëfim shumë të gjallë se si u bë ky zbulim, i cili bëri të mundur zbardhjen e një prej mistereve kryesore të një mijë viteve më parë. Studiuesi shkroi: “Në vitin 1949, nën rrënojat e një prej ndërtesave të Pallatit Palenque, zbuluam një pllakë guri madhështore mbi të cilën dukeshin 262 hieroglife dhe një imazh i një skene ofertimesh. Personazhet dhe shenjat janë bërë në reliev shumë të thellë. Arti Palensky karakterizohet nga një ndjenjë e mahnitshme e përbërjes, hollësisë dhe ashpërsisë. Data e fillimit propozohet në një version figurativ, domethënë në formën e figurave të njerëzve dhe kafshëve, kur e para do të thotë numra, dhe e dyta - periudha. Kështu, Majat theksuan lidhjen e ngushtë midis njeriut dhe kohës.

Hulumtimi i kryer bëri të mundur vërtetimin se kripti gjigant i zbuluar brenda piramidës dhe që është themeli i Tempullit të Mbishkrimeve është një nga arritjet madhështore të Majave në fushën e arkitekturës dhe skulpturës. Për shembull, madhësia e pllakës që mbulon sarkofagun është 8 m2. Ai në vetvete është një bllok monolit, vëllimi i të cilit është 7 m 3. Ky bllok, nga ana tjetër, është montuar në gjashtë mbështetëse guri. Sipas mendimit unanim të kolegëve të Rusisë që morën pjesë drejtpërdrejt në këto gërmime, të gjitha detajet e sarkofagut, të zbukuruar me imazhe reliev, përmbajnë informacion kronologjik dhe simbolikë të caktuar dhe janë bërë me shumë mjeshtëri.

Kompleksi arkitektonik i Palenques, përveç kësaj gjetjeje kryesore, që në thelb u bë sensacion, përfshinte edhe tre piramida të tjera me tempujt e Diellit, Kryqit dhe Kryqit të Gjelbëruar.

Kjo qendër urbane, arkitektura dhe skulptura e saj dalloheshin nga veçoritë e veçanta që ishin karakteristike për periudhën klasike Mayan.

Materiali më i zakonshëm i ndërtimit ishte guri. Ndërtesat janë ndërtuar kryesisht nga guri gëlqeror. Shkëmbi i prerë nga shkëmbinjtë u dogj, duke marrë gëlqere.

Majat e përzien me rërë, shtuan ujë dhe përgatitën një zgjidhje çimentuese nga këta përbërës.

Kur kombinohet me pluhur guri, ai prodhoi një shumëllojshmëri të një materiali tjetër të shkëlqyer ndërtimi - llaç (diçka si stuko moderne e bërë nga një përzierje gipsi dhe shkumës). Pjesët mbuluan muret dhe tavanet. Duke përdorur plasticitetin e jashtëzakonshëm të këtij materiali, Majat bënë me mjeshtëri dekorime me llaç, të cilat u aplikuan në muret dhe kolonat e ndërtesave, bazat e tyre dhe frizat. Duke përdorur një prerës të mprehtë, me sa duket prej obsidiani (xhami me origjinë vullkanike), konturet me imazhe hyjnish dhe mbishkrime hieroglife u aplikuan me vija lehtësisht të tërhequra mbi pllakat e mbuluara me copë. Gëlqerorët përdoreshin edhe për të bërë dekorime dhe pjata të ndryshme. Guri gëlqeror përdorej për të bërë xhama, arkitra, stele, altarë dhe statuja.

Veçoritë kryesore të qendrës urbane në Palenque ishin prania e një portiku me tre dhe nganjëherë pesë hyrje. Ato u formuan duke ngritur kolona të gjera. Brenda dhomës qendrore të pasme, e cila ishte si një njësi e veçantë arkitekturore, kishte një vend të shenjtë. Ai kryente funksionin e mbrojtjes së simbolit të kultit të cilit i ishte kushtuar tempulli. Dhomat e vogla që ndodheshin në anët e shenjtërores ishin qelitë e priftërinjve.

Në Palenque, si në të gjithë pallatet dhe tempujt e tjerë të Majave të zbuluar gjatë gërmimeve, në të dy anët e hyrjeve në mur ose kolonë mund të gjeni unaza guri të ngjashme. Kjo është ose një copë guri e futur në një prerje të vogël, ose një cilindër i vogël guri i ndërtuar vertikalisht në hapësirën midis dy gurëve.

Pajisje të ngjashme përdoreshin për të lidhur litarët në të cilët ishte varur perdja. Ajo shërbente si një lloj dere dhe e strehoi dhomën nga shiu dhe era dhe e shpëtoi atë nga të ftohtit. Arkitektët e lashtë Mayan përdorën gjithashtu tenda të spikatura në ndërtimin e ndërtesave, mbi të cilat u forcuan qoshe të veçanta. Gjatë stuhive të shiut, uji rridhte poshtë tyre, duke anashkaluar muret ose kolonat e zbukuruara me relieve nga pjesa, duke i mbrojtur ato nga erozioni dhe shkatërrimi i shpejtë.

Me interes të madh është evolucioni që bënë Majat në planifikimin urban. Ndërtesat e tyre të para, të ngritura për qëllime rituale ose si banesa për priftërinjtë dhe udhëheqësit, nuk ishin gjë tjetër veçse kasolle të thjeshta me përmasa të ndryshme. Themeli për ta në këtë kohë (shek. IV-II p.e.s.) ishin platforma me lartësi të ndryshme, të veshura me gurë dhe llaç. Në periudhën e mëvonshme paraklasike (afër mijëvjeçarit të 1 pas Krishtit), themelet e ndërtesave filluan të zhvillohen në piramida me shkallë, të cilat u krijuan duke mbivendosur një platformë mbi një tjetër. Sidoqoftë, edhe gjatë kësaj periudhe, tempulli që kurorëzoi piramidën, pavarësisht se baza e tij ishte zbukuruar me maska ​​të pasura alabastri, ishte një kasolle e zakonshme me një çati palme. Dhe vetëm në periudhën klasike të zhvillimit, duke filluar nga shekujt e parë të epokës sonë, çatia e palmës u zëvendësua nga një qemer prej guri. Quhej harku i rremë ose qemer i Majave. Kjo risi arkitekturore nuk është një shpikje e Majave. Disa popuj të Botës së Vjetër, për shembull mikenasit, i mbuluan shtëpitë dhe ndërtesat e tyre në një mënyrë të ngjashme, disa mijëra vjet më herët se sa u shfaqën filizat e para të kulturës së qytetërimit të lashtë indian.

Kasaforta e Majave kishte një veçori. Është ngritur duke i afruar muret, duke filluar nga një lartësi e caktuar. Rreshtat e gurëve vendoseshin njëri mbi tjetrin në mënyrë që secili pasues të dilte mbi të mëparshmin. Kur vrima në krye u bë shumë e vogël, ajo u mbulua me një pllakë. Kasaforta e re ishte shumë më e fortë. Mbi të gjitha, ajo ishte ndërtuar prej guri dhe, ndryshe nga druri, nuk iu nënshtrua efekteve shkatërruese dhe shkatërruese të klimës së lagësht tropikale. Ky lloj tavani siguronte këndin e mprehtë të qemerit, lartësinë e tij të madhe dhe masivitetin e madh të mureve mbi të cilat mbështetej ky qemer. Në të njëjtën kohë, vëllimi i brendshëm, i përdorshëm i ndërtesave ishte shumë i vogël në krahasim me atë të jashtëm. Për shkak të harkut të rremë, strukturat arkitekturore kishin një gjerësi të vogël të ambienteve, por një gjatësi të mjaftueshme.

Kasaforta Mayan kishte një tjetër pengesë të rëndësishme. Për shkak të veçorive të dizajnit të tij, ai lejoi të mbulonte vetëm hapësira të ngushta. Sidoqoftë, në disa raste, arkitektët e lashtë ende arritën të ngrinin tavane të tilla në kriptin e varrimit të Tempullit të Mbishkrimeve në Palenque dhe në korridoret tërthore që ndanin ndërtesën qendrore të Pallatit të Guvernatorit dhe zgjatimet anësore në Uxmal. Për të rritur zonën e brendshme, arkitektët Mayan e ndanë dhomën në mes me një mur gjatësor. Kishte një derë në qendër. Në një strukturë të tillë arkitekturore, ndërtesa ishte e mbuluar me dy qemere të rreme, një fund i mbështetur në murin e mesëm dhe tjetri në murin e jashtëm.

Gjatë periudhës klasike, Majat prezantuan risi në ndërtimin e themeleve për tempujt, ndërtesat rituale dhe pallatet e tyre. Ata kaluan nga përdorimi i platformave të thjeshta në të ashtuquajturat piramida. Megjithatë, ndryshe nga egjiptianët e lashtë, Majat kurrë nuk kërkuan të arrinin një vëllim gjeometrik vërtet piramidal. Duke i mbivendosur platformat njëra mbi tjetrën, ato përfunduan me një formë të cunguar. Në majën e tij katërkëndore u ngrit një tempull i vogël, zakonisht me dy ose tre dhoma. Numri i parvazëve ose ndarjeve në të cilat ndahej trupi i piramidës mund të ishte shumë i ndryshëm. Një shkallë e gjatë, e pjerrët dhe e gjerë zakonisht të çonte nga baza e piramidës deri te dera e shenjtërores. Nëse piramida ishte shumë e madhe, atëherë shkallët e tilla ishin të vendosura në të katër anët. Konfigurimi i piramidave të tilla zakonisht përdorej për ndërtimin e ndërtesave fetare në majat e kodrave të mëdha. Midis Majave, çdo lartësi ishte hyjnizimi i forcave të natyrës. Sipas besimeve indiane, ishte në kodër që jetonin shirat, erërat dhe lumenjtë. Ata besonin se sa më e lartë të ishte kodra, aq më afër qiellit. Prandaj, tempulli duhej të nxitonte në parajsë, ku jetojnë perënditë.

Arkeologët dhe studiuesit e konsiderojnë Tempullin e famshëm të Diellit në Palenque si një shembull karakteristik arkitektonik të një tempulli Mayan nga lulëzimi i qytetërimit (gjysma e dytë e shekullit të VII). Ai është ngritur mbi një piramidë të ulët, e cila është e ndarë në pesë kate. Vetë tempulli ndodhet në majën e cunguar të piramidës. Kjo është një ndërtesë e zgjatur, e vogël që ka një mur të brendshëm gjatësor. Dy seksione të ngushta të murit të fasadës janë ngjitur me skajet e djathta dhe të majta dhe dy shtylla të tjera drejtkëndëshe janë vendosur ndërmjet tyre. Kështu, fasada është diçka si një portik. Shtyllat e saj janë të zbukuruara me relieve copash. Muri i përparmë pritet nga tre dyer që të çojnë në dhomën ku ndodhet shenjtërorja e vogël. Në murin e saj të pasmë ka një basoreliev që përshkruan një maskë të perëndisë së diellit. Kjo maskë është e varur në dy shtiza të kryqëzuara. Pranë tyre, dy figura njerëzore janë paraqitur në një pozë adhurimi. Ishte ky detaj skulpturor i shenjtërores që bëri që disa studiues ta quanin këtë ndërtesë në Palenque Tempulli i Diellit.

Çatia e sheshtë e tempullit është e kurorëzuar me një kreshtë çatie. Ajo, si shumë ndërtesa të tjera fetare Maja, arrin një lartësi të konsiderueshme. Kreshta përbëhet nga dy mure që konvergojnë në majë në një kënd të mprehtë, të cilët kanë hapje të shumta që ngjajnë me dritare. Sipërfaqja e mureve të kreshtës është e mbuluar me modele të pasura gjeometrike, në qendër të të cilave ka një imazh të një përbindëshi mitik. Sipas ekspertëve, kreshta nuk kishte funksion strukturor dhe shërbente vetëm për të rritur lartësinë e përgjithshme të ndërtesës. Tempulli i Diellit, nga këndvështrimi i arkitektëve, dallohet nga ekuilibri i të gjitha pjesëve të tij, fisnikëria dhe thjeshtësia e konturit. Ky është një nga monumentet më ekspresive dhe mbresëlënëse të arkitekturës Mayan.

Karakteristikat kryesore të arkitekturës Mayan që lidhen me ndërtimin e ndërtesave fetare mund të gjurmohen në shembullin e qendrave të tjera urbane që ekzistonin në shekujt 7-9 - Tikal, Piedras Negras, Uxmal, Yaxchilan, Copan, Quirigua. Dallimet mund të gjenden vetëm në detaje. Për shembull, piramidat e tempullit të Tikalit, qyteti më i madh i periudhës klasike, ishin shumë të larta, por kishin një bazë relativisht të vogël. Nga pamja i ngjanin kullave. Më e larta prej tyre, piramida e Tempullit IV, ka një lartësi prej 45 m, dhe së bashku me tempullin dhe kreshtën dekorative ngrihet në më shumë se 70 m (Për krahasim, kjo është lartësia e përafërt e një ndërtese moderne njëzet katëshe .)

Ndërtuesit Mayan kishin një ndjenjë të madhe të peizazhit përreth. Ata vendosën me mjeshtëri ndërtesa në tarraca natyrore. Kompozimet arkitekturore përshtaten natyrshëm dhe lirshëm në terrenin malor. Arkitektët modernë janë të mahnitur nga faqosja e vendbanimeve Mayan. Planifikuesit e qytetit të lashtë arritën një ekuilibër të mahnitshëm midis pjesëve individuale të ansambleve të ngritura dhe kombinimit të tyre harmonik. Një rol të rëndësishëm ka luajtur kontrasti i ngjyrave të ndërtesave dhe natyrës përreth. Arkitektët Maja mbuluan muret e ndërtesave me sende të bardha ose të kuqe flakë. Në sfondin e qiellit blu ose vegjetacionit tropikal të gjelbër të ndezur që rrethon strukturat, kjo prodhoi një efekt të veçantë.

Lloji i dytë kryesor i strukturave arkitekturore Mayan ishte një ndërtesë e ngushtë, e zgjatur. Brenda, zakonisht ndahej në disa dhoma. Sipas studiuesve, këto ambiente (në literaturën arkeologjike quhen në mënyrë konvencionale pallate) shërbenin si banesa për anëtarët më fisnikë të shoqërisë dhe priftërinjtë. Për ndërtimin e tyre është përdorur gëlqere dhe gur. Pallatet me një ose më shumë kate janë ndërtuar pothuajse gjithmonë në një tarracë ose platformë. Në mënyrë tipike, ndërtesat grupoheshin rreth një hapësire të lirë në atë mënyrë që brenda kompleksit të kishte një oborr (ose shesh) të madh të mbyllur nga të gjitha anët. Themeli i pallatit u vendos në një stilobat (një lartësi e krijuar artificialisht), por lartësia e tij ishte dukshëm më e ulët se ajo e ndërtesave të tempullit. Shembulli më i qartë i një ndërtese të tillë është kompleksi i pallateve në Palenque. Ai përfaqëson një grup të tërë ndërtesash. Të gjitha ato ndodhen rreth dy oborreve të mëdha dhe dy të vogla. Kompleksi ndodhet në një platformë të madhe (104 x 60 m), që ngrihet nga sipërfaqja e tokës me rreth 10 m. Një shkallë të çon në këmbët e platformës, me ndihmën e së cilës mund të arrini në territorin e madh oborret. Çdo ndërtesë ka një formë të zgjatur. Mesi i tij pritet nga një mur gjatësor i fortë, i cili e ndan dhomën në dy dhoma të ngushta paralele, të mbuluara me qemer të sheshtë. Në një nga oborret e vogla ndodhet një kullë katërkatëshe në formë katrore. Sipas studiuesve, ai mund të ketë shërbyer si një observator. Majat e lashtë kishin gjithashtu një lloj të tretë strukture. Në arkeologjinë moderne ato quhen stadiume ose ndërtesa me lojëra me top. Studiuesi i famshëm Mayanist rus R.V Kinzhalov jep një përshkrim të hollësishëm të kësaj loje kulti në librin e tij "Arti i Amerikës së Lashtë": "Loja e kultit me top ishte e përhapur në mesin e popujve indianë të Amerikës Qendrore. Thelbi i tij ishte se përfaqësuesit e ekipeve konkurruese duhej të drejtonin një top të rëndë masiv të bërë prej gome të papërpunuar përmes një unaze të madhe guri të montuar vertikalisht në një nga muret e stadiumit. Loja ishte e ndërlikuar nga fakti se ishte e ndaluar të prekej topin me pëllëmbët dhe shputat e këmbëve - topi mund të dërgohej me një goditje në bërryl, gju ose bust." Më tej, shkencëtari jep një përshkrim të strukturës: “Këto stadiume zakonisht përbëheshin nga dy mure masive që shkonin paralel me njëri-tjetrin, me një zonë loje midis tyre. Spektatorët ndodheshin në majat e mureve (gjerësia e tyre e parashikonte këtë mundësi). .. Një shkallë e vendosur në pjesën e jashtme të mureve lejonte hyrjen në stadium.”

Shkencëtarët modernë e konsiderojnë gjysmën e dytë të mijëvjeçarit të parë pas Krishtit si kohën e lulëzimit më të madh të qytetërimit klasik Maja. e., pra shek.VII-VIII. Përveç qendrave të tilla të mëdha, dhe shumë shpesh ato quhen mini-shtete në literaturën arkeologjike, si Copan, Palenque, qytetet Quirigua, Tikal, Bonampak, Piedras Negras e shumë të tjera po marrin zhvillim të fuqishëm.

Në shekullin e 10-të, një numër ndryshimesh të rëndësishme ndodhën në vendbanimin e popujve të Amerikës Qendrore. Ata gjithashtu prekën fiset Mayan. Për shkak të një katastrofe misterioze, shpjegimi i saktë i së cilës nuk ekziston deri më sot, qytetet antike të vendosura në territorin e Guatemalës dhe Hondurasit Britanik - Palenque, Piederas Negras, Yaxchilan, Copan, Quirigua, Tikal - u braktisën nga njerëzit, Vendi i ri i vendbanimit Mayan u bë në këtë periudhë kohore (fundi i 9-të - fillimi i shekullit të 10-të) Gadishulli Jukatan. Toltekët që mbërritën në këtë gadishull qëndruan në krye të një numri shoqatash të reja shtetërore Mayan. Më të rëndësishmet prej tyre ishin shtetet me qendra në Chichen Itza, Uxmal dhe Mayapan. Pikërisht në artin e këtyre qendrave, veçanërisht në monumentet e Chichen Itza, u ndje ndikimi i Toltecit. Ky qytet ndodhej në një terren absolutisht të sheshtë dhe ishte një drejtkëndësh pothuajse i rregullt 3 km i gjatë dhe 1 km i gjerë. Zemra e Chichen Itza ishte një rezervuar i shenjtë me shkallë (pus karstik - cenote). Ishte ai që i dha emrin qytetit. Përkthyer, do të thotë "gryka e pusit të Itzës".

Kulmi i Chichen Itza është i lidhur me ardhjen e kolonëve meksikano-toltec në Jukatan nën udhëheqjen e udhëheqësit të tyre Quetzalcoatl (Kukulkan). Sipas A. Rus, koha e dominimit të Toltecëve në Jukatan ishte një epokë e skllavërisë së përgjithshme të popullit Mayan. Një tipar dallues i arkitekturës së kësaj periudhe midis arkitektëve Mayan është përdorimi i gjerë i kolonave, të cilat shumë shpesh ishin projektuar në formën e trupave të gjarpërinjve me pendë. Kjo nuk ishte rastësi. Gjarpri me pendë simbolizonte ndër Toltekët perëndinë e tyre suprem, Quetzalcoatl. Ai hyri në panteonin e perëndive Mayan me emrin Kukulkan. Tempulli kryesor i Chichen Itza, i njohur si El Castillo (përkthyer nga spanjisht si "Kremlin"), iu kushtua atij.

Kjo strukturë arkitekturore është një piramidë masive e lartë e përbërë nga nëntë parvaz. Në secilën anë ka një shkallë të gjerë të përbërë nga 91 shkallë dhe kufizohet me parmakë. Maja e piramidës kurorëzohet nga një tempull. Ai përsërit pothuajse plotësisht planet e tempujve më të lashtë Mayan (për shembull, Tempulli i Diellit në Palenque, të cilin e kemi përshkruar tashmë). Megjithatë, ka edhe një ndryshim. Në piramidën Kukulkan, në mes të portës së vetë tempullit, ka dy kolona masive që përshkruajnë trupat e gjarpërinjve me pendë. Duke futur këto elemente arkitekturore, shumë karakteristike për Toltekët, hapja zgjerohet ndjeshëm dhe ndahet në tre pjesë të barabarta. Brenda tempullit, në shenjtëroren e Castillo, ka një palë tjetër të njëjtat kolona. Kulmi i tempullit nuk ka kurriz çati. Tempulli piramidale mahnit shikuesin me madhështinë e tij monumentale dhe thjeshtësinë e formës. Duke qenë qendra e ansamblit arkitektonik të qytetit, ai është i dukshëm nga kudo. Pavarësisht se ku është udhëtari në Chichen Itza, kjo ndërtesë madhështore vjen pa ndryshim në fushën e tij të shikimit.

Një strukturë tjetër, jo më pak e rëndësishme në Chichen Itza është Tempulli i Luftëtarëve. E ka marrë këtë emër sepse në relievet e jashtme dhe pikturat e brendshme ka imazhe të shumta të luftëtarëve. Baza e tempullit është gjithashtu një piramidë, por është shumë më e ulët se ajo e El Castillo, dhe këtu është ndërtuar vetëm një shkallë. Brenda tempullit ka katër rreshta kolonash që mbështesin qemeret. Përveç relieveve, muret e jashtme të strukturës janë zbukuruar me modele gjeometrike dhe maska ​​Kukulkan me reliev të lartë. Një tipar dallues i Tempullit të Luftëtarëve është kolonada e gjerë e vendosur në këmbët e piramidës në anën e shkallëve. Me relieve janë të mbuluara edhe shtyllat masive tetraedrale që formojnë kolonadën.

Me interes të madh është kulla e rrumbullakët e Karakolit (nga Karakoli spanjoll - "kërmilli"). Kjo ndërtesë mori emrin e saj për shkak të shkallëve të përdredhura, si një guaskë kërmilli. Kjo strukturë arkitekturore ndodhet në dy tarraca të vendosura njëra mbi tjetrën. Lartësia e saj arrin 13 m Dritare të vogla, drejtkëndëshe, të prera në trashësinë e mureve, drejtohen në pika të rëndësishme astronomike në përputhje me pikat kardinal dhe, padyshim, ndihmuan për të kryer vëzhgim të kujdesshëm të qiellit. Sipas studiuesve, kjo ndërtesë ka shërbyer si një observator astronomik.

Në një qytet tjetër të Jukatanit - Uxmal - arkitektët Mayan ngritën kryevepra të tilla të artit arkitektonik si Piramida e Magjistarit, ose, siç quhet edhe ajo, Piramida e Falltarit, Pallati i Sundimtarit dhe "manastiri i grave". Këto ndërtesa janë të dekoruara në mënyrë të pasur. Në ndryshim nga ndërtesat e mëparshme, dekori, i përfaqësuar kryesisht nga modele gjeometrike dhe figura gjarpërinjsh me pupla të huazuara nga arti Toltec, mbush të gjithë sipërfaqen e murit. Arkitektët dhe skulptorët Maja filluan të përdorin teknika të reja. Shumë shpesh i mbulonin muret e fasadës me një lloj mozaiku guri. Ai përbëhej nga pllaka guri të përpunuara me kujdes, mbi të cilat u aplikuan gdhendjet më të mira. Arkeologët kanë llogaritur se për veshjen e Pallatit të Sundimtarit janë përdorur më shumë se 20 mijë pllaka guri, të cilat janë përshtatur me kujdes me njëra-tjetrën.

Arkeologët dhe studiuesit ishin në gjendje të vërtetonin se shtëpitë e njerëzve të zakonshëm ishin një kontrast i mprehtë me ndërtesat që ishin ngritur për fisnikërinë (priftërinjtë, sundimtarët e qytetit, udhëheqësit civilë), qëllimet rituale dhe kulti, shtëpitë e njerëzve të zakonshëm, siç tregohet në përshkrimi i tij, i përpiluar në shekullin e 16-të, peshkopi spanjoll i Landës, ishte "druri, i mbuluar me bar". Zakonisht shtëpi të tilla ndodheshin në një distancë nga ndërtesat e tjera. Ata zinin vende topografikisht të pafavorshme. Banesat ndërtoheshin drejtpërdrejt në nivelin e tokës ose në një platformë me lartësi shumë të ulët. Themeli i shtëpisë ishte bërë me muraturë guri ose thjesht një seri kalldrëmesh të ashpër dhe të patrajtuar. Dyshemeja në një banesë të tillë ishte prej dheu të ngjeshur ose të mbuluar me gëlqere. Shtëpia, si rregull, kishte një formë drejtkëndëshe, ndonjëherë skajet e saj ishin të rrumbullakosura. Fermerët dhe peshkatarët ndërtonin mure nga kunjat prej druri, duke i shtypur fort dhe duke i lidhur me hardhi. Korniza e çatisë mbështetej në katër shtylla të gërmuara thellë. Indianët mbuluan trarët horizontalë dhe shufrat me gjethe palme ose bar të thatë. Çatia ishte e dy llojeve: me kapelë dhe me hipur. Në të dyja rastet përfundoi me një patina. Kështu e përshkruan Peshkopi Landa rregullimin e brendshëm të shtëpisë së një njeriu të thjeshtë: “... ata bëjnë një mur në mes dhe për së gjati, që ndan të gjithë shtëpinë dhe në këtë mur lënë disa dyer në atë gjysmë, të cilat quhet pjesa e pasme e shtepise ku kane shtreter dhe pjesen tjeter e zbardhin me mjeshteri me gëlqere...dhe kjo gjysme eshte dhome pritjeje dhe vend per mysafire dhe nuk ka dere por E gjithë ajo është e hapur deri në gjatësinë e shtëpisë..."

Arkeologët kanë zbuluar se shumica e shtëpive ishin të orientuara me fasadat e tyre nga lindja. Sidoqoftë, gjatë gërmimeve u zbulua se dritaret e shtëpive mund të dukeshin si në veri ashtu edhe në jug, dhe në raste shumë të rralla - në perëndim. Në disa vendbanime, banesat e njerëzve të zakonshëm, së bashku me tokat ngjitur (mundësisht kopshtet me perime), formonin një lloj pasurie. Ajo ishte e rrethuar me një gardh gurësh të ashpër, të vendosur pa llaç. Midis shtëpive kishte rrugë me kalldrëm dhe shtigje të pabarabarta. Nga sendet shtëpiake të zbuluara gjatë gërmimeve, duket qartë se një zgjatim i vogël prej druri, ngjitur drejtpërdrejt me shtëpinë ose që qëndron pak metra larg banesës kryesore, shërbente si kuzhinë për njerëzit e zakonshëm.

Sipas burimeve më të hershme, popujt Maya i varrosnin të vdekurit e tyre "brenda ose pas shtëpive të tyre" dhe "zakonisht e braktisnin shtëpinë dhe e braktisnin pas funeralit".

Arkitektura është një nga dëshmitë më elokuente të pjekurisë së çdo kulture, populli apo fisi. Prandaj, nëse flasim për banorët e Mesoamerikës dhe, në veçanti, për qytetërimin e lashtë Mayan, atëherë parimet e tij themelore të planifikimit urban dallohen nga respektimi i rreptë i përmasave. Arkitektët Mayan ishin në gjendje të theksonin monumentalitetin e ndërtesave të tyre me bollëkun e hapësirës së lirë rreth tyre, vendndodhjen e rrugëve dhe shesheve të aksesit. Në qytetet Mayan ata ndërtuan jo vetëm piramida dhe pallate, por edhe observatorë astronomikë, terrene për lojëra rituale me top, kolonada, shkallë monumentale dhe harqe madhështore triumfale. Shumëllojshmëria e formave arkitektonike dhe urbanistike të arkitektëve Mayan tejkalon ndjeshëm në nivelin e saj arkitekturën e popujve të tjerë të Amerikës parakolumbiane - Incas, Aztecs, Toltecs. Majat krijuan një arkitekturë që ishte e pashembullt në të gjithë Amerikën Indiane.

Ka pasur shumë debate për natyrën e qyteteve Mayan. Disa nga arkeologët amerikanë supozuan se qytetet Maja ishin vetëm qendra kulti, dhe nga kjo rrjedh se një numër i madh njerëzish nuk mund të jetonin në to. Megjithatë, gjetjet e fundit e hedhin poshtë këtë këndvështrim. Studiuesi i famshëm francez Mayan Paul Rivet pohon se këto ishin qytete të vërteta në të cilat jetonin grupe të mëdha njerëzish. Studiuesi bëri një rezervë: shumë zonja "inferiore" nuk jetonin në qendër të qytetit, por në periferi. Vetë qyteti përmban pallate, "manastire", observatorë, fusha ballash, një lloj sallash për vallëzime rituale, shkallë të gjera, rrugë madhështore dhe, natyrisht, tempuj të ndërtuar mbi piramida të larta. Në periferi të qyteteve, sipas shkencëtarit, njerëzit e zakonshëm grumbulloheshin në shtëpi të vogla, ose më mirë, edhe në kasolle, të rrethuar me kopshte apo gardhe. Numri i banorëve të qyteteve Mayan ishte jashtëzakonisht i lartë. Sipas arkeologut Sylvanus Morley, qytetet e Majave të kategorisë së dytë (kërkuesit amerikanë i ndajnë qytetet Mayan në katër kategori bazuar në numrin e monumenteve arkitekturore të mbijetuara) kishin afërsisht 50 mijë banorë. Amerikanët përfshijnë 19 qendra Maja si qytete të tilla, duke përfshirë Vashaktun, Coba, Calakmul, Nakum, Palenque, Yaxchilan, Etzna, Quirigua.

Popullsia e qyteteve Mayan të kategorisë së parë - si Copan, Tikal, Uxmal dhe veçanërisht më i madhi prej tyre, Chichen Itza - sipas shkencëtarëve modernë, ishte afërsisht 200 mijë njerëz. Në gjysmën e parë të mijëvjeçarit të fundit, qytetet Maja tejkaluan ndjeshëm qendrat më të mëdha evropiane si Parisi, Venecia, Lisbona dhe Praga për nga popullsia dhe dendësia e popullsisë.

Arti skulpturor i popullit Mayan arriti një nivel të lartë. Ai kishte tiparet e veta karakteristike dhe mund të dallohet lehtësisht nga arti i popujve të tjerë të Mesoamerikës. Sidoqoftë, në epokën para-Mayan, studiuesit nuk përjashtojnë ndikimin në artin Mayan në fushën e skulpturës nga kulturat e tjera indiane të Meksikës së Lashtë, në veçanti nga krijuesit e famshëm të kokave gjigande - Olmecs.

Ky fis jetonte në bregun lindor të Meksikës. Objektet e zbuluara gjatë gërmimeve i lejuan shkencëtarët të hipotezonin se në kohët e lashta, ndoshta edhe më herët se majat, këtu ekzistonte një kulturë shumë e jashtëzakonshme.

Monumentet skulpturore të Olmecs, të gjetura në mesin e viteve 50 të shekullit XX gjatë gërmimeve në qytetet meksikane Tres Zapotes, La Venta, Cerro de las Mesas dhe San Lorenzo (emrat origjinalë Olmec të këtyre qendrave të mëdha të ish-Olmecon, për fat të keq, nuk ruhen) përfaqësojnë koka gjigante. Sipas ekspertëve, ato dallohen nga veçori realiste dhe në të njëjtën kohë individuale.

Madhështia e proporcioneve të zgjedhura nga mjeshtri konfirmon vetëm klasin e lartë dhe teknikën e sigurt të ekzekutimit. Shkencëtarët u mahnitën nga fakti se asnjë nga këto qytete Olmec, ose më mirë, vendet ku mbaheshin ritualet e kultit, nuk kishte gurin e vet. Prandaj, mbetjet e tempujve dhe pallateve nuk u gjetën në to. Shumica e arkeologëve kanë arritur të besojnë se Olmekët sollën bazalt (një shkëmb i fortë me origjinë vullkanike) për të bërë koka gjigante, sarkofagë dhe altarë të mëdhenj dhe stele guri nga vende jashtëzakonisht të largëta. Vetëm pas disa kohësh studiuesit zbuluan se materiali i ndërtimit ishte prerë nga Olmecët në pllaka vese që peshonin nga 20 në 60 tonë nga masa e një vullkani të ngrirë, i cili sot njihet si San Martin Pahapan. Largësia e tij nga qendrat e kultit Olmec, pra nga vendi i ritualeve ku u zbuluan objektet, është 125 km. Mund të imagjinohet se sa përpjekje u deshën përfaqësuesve të qytetërimit të lashtë për t'i dorëzuar këto blloqe në vendet e adhurimit të hyjnive të tyre. Në fund të fundit, asnjë nga fiset indiane parakolumbiane nuk kishte idenë më të vogël për karrocat, dhe sigurisht që nuk njihte kafshët e tërhequra. Sipas shkencëtarëve, blloqet shumë-tonësh u transportuan në gomone: fillimisht nga deti, dhe më pas përgjatë lumit Tonala. Shumica e studiuesve kanë arritur në përfundimin se këto skulptura kishin një qëllim kulti. Dëshmia jepet nga gërvishtjet e vogla në formë kupe në kokat e statujave, të cilat me sa duket shërbenin si enë për gjakun e flijimit.

Më e madhja nga skulpturat u zbulua në qytetin e La Venta. Ëndrra ka një lartësi prej 2.5 m dhe peshon më shumë se 30 tonë Monumenti përshkruan kokën e një të riu me një hundë të gjerë që duket të jetë rrafshuar në mes, buzë të mëdha të trasha dhe sy në formë bajame të mbuluara me të rënda. qepallat. I riu mban veshur një përkrenare të ngushtë me kufje në kokë. Pjesa e sipërme e saj është zbukuruar me një model reliev, arkeologët vunë në dukje menjëherë një fakt interesant: rreth kësaj statuje dhe të tjera si ajo, nuk u zbuluan fragmente të tjera skulpturore të trupit gjatë gërmimeve. Në këtë drejtim, ekziston një besim i fortë midis studiuesve se skulptorët Olmec fillimisht synonin të krijonin një skulpturë plotësisht pa bust. U vërtetua se materiali për monumentin ishte një bllok i madh bazalti. Monumenti është bërë prej tij.

Altarët janë ndër monumentet interesante të kulturës Olmec. Janë monolite të zbukuruara me relieve, të cilat me sa duket kanë shërbyer si platformë për flijime. Me interes të veçantë për arkeologët është altari monumental, i zbuluar gjithashtu në La Venta. Skulptura është bërë me bazalt gri-jeshile. Në anën e përparme ka një imazh të lartë reliev të një figure mashkullore (rreth 1 m lartësi) që del nga një kamare e thellë. Një studim më i detajuar i monumentit zbulon se kjo kamare nuk është gjë tjetër veçse goja e hapur e një jaguari. Atributet e sendeve të veshjeve, veshjes së kokës dhe bizhuterive na lejojnë të konkludojmë se ky është ose kryeprift ose sundimtar. Trupi i pajetë i një fëmije qëndron në krahët paksa të shtrirë të personazhit. Studiuesit dhe arkeologët besojnë se një lloj ceremonie fetare solemne ishte përshkruar në këtë altar. Me shumë mundësi, ajo lidhet me kultin e perëndive të nëndheshme. Shërbimi ndaj këtij kulti kërkonte që fëmijët të sakrifikoheshin.

Një tjetër nga shembujt e mrekullueshëm të skulpturës së rrumbullakët Olmec aktualisht mbahet në një nga koleksionet private të monumenteve të artit në Mexico City. Kjo statujë e vogël bazalti përshkruan një burrë të ulur me këmbët e ngritura dhe trupin pak të përkulur përpara. Midis ekspertëve, përgjithësisht pranohet se skulptura përshkruan një lojtar top. Në këtë vepër, skulptori Olmec arriti të përcjellë me vërtetësi dhe vitalitet përmasat e trupit, dinamikën e tij, përqendrimin dhe vëmendjen në fytyrë. Studiuesit me të drejtë e klasifikojnë këtë monument si një nga arritjet më të larta të të gjithë skulpturës së lashtë amerikane.

Skulptorët olmekë njihen edhe si mjeshtra origjinalë të skulpturës së vogël. Gjatë gërmimeve, u zbuluan disa figurina me përmasa të vogla të bëra nga gurë të ndryshëm mineral: lodh, serpentinë, jadeit. Një tipar karakteristik i këtyre produkteve është një kokë në mënyrë disproporcionale e madhe me një gojë të madhe dhe buzë të trasha të poshtme dhe të sipërme, që të kujton gojën e një kafshe grabitqare. Sipas studiuesve, këto janë figurina të disa hyjnive Olmec të lidhura me kultin e jaguarit. Një nga këto figurina, që përshkruan një krijesë të ngjashme me jaguarin, ruhet në Hermitazhin Shtetëror. Studiuesit besojnë se jaguar ishte tema kryesore e skulpturave Olmec dhe, natyrisht, ishte personazhi kryesor i një kulti shumë të zhvilluar. Me shumë mundësi, përfaqësuesit e këtij qytetërimi të lashtë e identifikuan veten me këtë bishë tinëzare dhe të fuqishme.

Monumentet e përshkruara të skulpturës Olmec japin një ide se në këtë formë arti paraardhësit e Mayanëve ishin më primitivë në interpretimin e temave. Në përgjithësi, skulptorët Olmec nuk ishin inferiorë në nivel ndaj skulptorëve Mayan, dhe në disa raste (për shembull, në imazhet e fytyrave të ekzekutuara me realizëm të madh) madje i tejkaluan ato.

Periudha klasike e qytetërimit Maja në pyjet fushore të Amerikës Qendrore u shënua nga shfaqja e risive të tilla në kulturën Mayan si: shkrimi hieroglifik, i cili përfshinte mbishkrime në relieve, stele, qeramikë dhe afreske, arkitrarë; Kalendari Maja, i ashtuquajturi kalendari Long Count, duke filluar nga viti 3113 para Krishtit; arkitekturë monumentale me qemer me shkallë; stil specifik në qeramikë dhe produkte terrakote; pikturë origjinale në mur; stelet dhe altarët.

E veçanta Kultura Maja, pjekuria e saj, manifestohet në arkitekturë dhe arte figurative. Majat ndërtuan strukturat e tyre madhështore duke përdorur gurë të prerë afër, të çimentuar me llaç gëlqeror ose një përzierje të veçantë betoni të veshur me gurë. Fasadat e ndërtesave kanë qenë gjithmonë të përshtatura me reliev të pasur. Një tipar dallues i arkitekturës Mayan është një ndjenjë e zhvilluar e proporcionit dhe thjeshtësia e rreptë. Arkitektura e indianëve theksoi me mjeshtëri monumentalitetin e ndërtesave me hapësirën e lirë rreth tyre, rrugët, vendndodhjen e shesheve, rrugëve dhe këndeve të drejta.

Arti i Majave, Indianët e Amerikës Qendrore.

Bazuar në këto parime, u ndërtuan shumë qytete të mëdha, tempuj dhe komplekse pallatesh. Arkitektura e qyteteve të lashta Maja kishte një plan urbanistik katror dhe hapësirë ​​të ngushtë të brendshme. Disa, madje edhe qytete të mëdha, shërbenin si vende të shenjta. Arkitektura urbane Maja në Amerikën Qendrore para shekullit të 9-të pas Krishtit përfaqësohej nga ndërtesa piramidale dhe platforma të madhësive dhe lartësive të ndryshme. Disa prej tyre janë të mahnitshme edhe sot. Ato zakonisht ndërtohen nga një përzierje dheu dhe guri i grimcuar dhe të veshura me pllaka guri të përpunuara. Në majat prej guri të tempujve kishte shpesh ndërtesa: struktura të vogla që përbëheshin nga disa dhoma për qëllime ceremoniale.

Një shembull i një arkitekture të tillë është kulla piramidale në Tikal, e cila arrin një lartësi prej 60 metrash. Rezidencat e fisnikërisë, pallatet, përfaqësohen nga ansamble me shumë dhoma në platforma të ulëta që inkuadrojnë oborre të hapura. Arkitektura e pallatit Maja bazohet në dysheme në formën e një qemeri me shkallë, kështu që muret e tyre janë gjithmonë masive, dhe hapësirat e brendshme janë të ngushta dhe të pamjaftueshme. I vetmi burim drite në ambientet e pallatit janë dyert e ngushta. Brenda tempujve të mbijetuar, zakonisht mbretëron muzgu dhe freskia.