Lehet, hogy ez a bejegyzés nem tűnik teljesen érdekesnek az Ön számára - kevés a reprodukció, minőségük sok kívánnivalót hagy maga után (nekem azonban úgy tűnik, hogy ezt egyszerűen lehetetlen fényképeken átadni), sok szöveg (figyelmeztetlek el) – de nagyon szerettem volna emlékeztetni a nagyszerű Mesterre, aki egész életemet egyetlen projektnek szentelte. EGY - de melyik!!! Moszkvai fotós és kiadó Jurij Holdin - az egyetlen, akinek sikerült a szinte lehetetlen: nemcsak a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának Dionysius összes freskóját örökítette meg fényképezőgéppel, hanem az innovatív fényképezési módszereknek köszönhetően sikerült átadnia azokat is. szín, textúra, térfogat, arányok, ami a szakértők szerint a fotótechnika modern szintjéhez képest is egyedülálló. Alkotásait egyébként Moszkva lakosai és vendégei is megtekinthetik – a Megváltó Krisztus-székesegyház Ortodox Művészeti Múzeumában most Jurij Holdin fotós alkotásaiból látható állandó kiállítás. Emellett egy vándorkiállítás is látható a „Dionysius freskóinak fénye a világ számára” című projektjéből.

Szóval, Jurij Ivanovics Holdin. Nem. Először Dionysius, vagy inkább freskói. 2012. szeptember 21-én 510 évesek lettek a nagy Dionüsziosz híres freskói a Ferapontov-kolostorban. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának freskói a 11-15. századi középkori orosz művészeti kultúra egyetlen emlékművei Oroszországban. egy komplett festményciklussal (ezt hangsúlyozom, különben azt gondolod, hogy ez az egyetlen), eredeti formájában megőrizve. Csak ezért van egyedi jelentésük, nem beszélve arról, hogy mesterük írta őket, akit kortársai „bölcsnek”, „ebben a kérdésben mindenekelőtt hírhedtnek”, „a festészet első művészének” neveztek Oroszországban. . A freskófestés területe körülbelül 700 négyzetméter. és a művész mintegy háromszáz kompozícióját tartalmazza. A Ferapontov-kolostor freskói szerepelnek az UNESCO Kulturális Világörökség listáján, és szerepelnek az orosz népek kulturális örökségének különösen értékes tárgyainak állami kódexében. Nem fogok írni a zseniális Dionysiusról és a Ferapont-kolostorról.

A Ferapontov kolostor együttese szövetségi jelentőségű történelmi és kulturális emlékmű a Vologda régió Kirillovszkij kerületében.

Dionysius freskói a Boldogságos Szűz Mária születése székesegyházban

Jurij Holdin 1954. augusztus 15-én született. 1979-ben végzett a Művészeti Egyetemen, a VGIK-en. Moziban dolgozott. 1990 óta elmerült az ortodox témákban, és elkezdett fényképezni. Ebben az időszakban bérelte a Spaso-Preobrazhensky Solovetsky kolostort. Fotóiból albumot ad ki "Moszkvai Nekropolisz. Novogyevicsi kolostor". Elkezd dolgozni a "Frescoes of Rus" sorozaton. 1995 óta fotózza Dionysius freskóit a Ferapontov-kolostorban. A munka eredménye a „Dionüsziosz freskóinak fénye a világnak” című oktatási projekt volt, amelynek keretében 2006-ban a Jurij Holdin által megörökített Dionüsziosz-freskóit állították ki az Állami Tretyakov Galériában, az Új Manézsban a „A Az ortodoxia fénye” című oktatási karácsonyi felolvasások (2007), Orosz Állami Humanitárius Egyetem, Novgorod, Kostroma, Jaroszlavl, Szentpétervár részeként. A mester egyik legjelentősebb munkája az elmúlt években a „Through the Veil of Five Centuries: An Intimate Encounter with the Frescoes of the Bölcs” című művészeti album volt. Jurij Holdin a Frescoes of Rus' Alapítvány egyik alapítója és elnöke volt. Szakmai tevékenységét Oroszországban és más országokban folytatta.

Dionysius és fiai 34 nap alatt festették meg a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születésének templomát. Holdin 10 évig fotózta ezeknek a freskóknak a komplexumát! Nemcsak az összes falfestmény lefedése annyi időbe telt. A mester munkáit tekintve emlékszik a „fotózás” szó szó szerinti fordítására - „fényfestés”. A freskókat jellemzően éjszaka, mesterséges megvilágítás mellett fényképezik, ami meglehetősen merev kontúrokat eredményez, áthatolhatatlan fekete árnyékfoltokkal. A legrosszabb az, ami a templom homorú felületére van írva. Jurij Holdin szerzői módszere lehetővé teszi a napközbeni fotózást: „Dionysius freskóinak színének közvetítésére egy napsütéses nyári napot vettünk, amikor az okker fellobban, ünnepi fényben világít, és egyúttal ezt érzékelni is lehet. liturgikus alkalomként, amikor kigyúlnak a gyertyák, és olyan meleg aranyszínűre festik az okkert, és a kék és kék színek kissé megnyugszanak. És csak ezután kezdtünk el sikeres lenni. De ez a munka nem a sokszorosítás vagy a fényképezés területén fekszik, mert ez már egy belső színpadi forgatás. Természetesen dolgoztunk fénnyel, térrel és képpel, így Dionysius kompozícióinak képével is. Vagyis minden fontos volt számunkra – az ablak, a keretek, az esztrich, a padló, az ajtó és természetesen a freskók.” Ez egy egyedülálló munka, egyszerre művészi és tudományos. Az elkészített anyag kimagaslóan magas minőségi reprodukciója a fényfizika és a színtudomány területén innovatív fejlesztésekhez kapcsolódik. Maga Holdin mindig egy fordítóhoz hasonlította magát – az ikonfestészet nyelvéről a fényfestészet, vagyis a fényképezés nyelvére fordított. És itt is, mint minden fordító munkájában, a legfontosabb a maximális művészi és szemantikai pontosság elérése. Nem egy kis retusálás, vagy ahogy most mondanák, photoshop. Még a repedések is olyanok, mintha élnének. A fotós ráadásul a 20. századi művészettörténeti technikákkal ellentétben nem freskókat reprodukált, hanem a térrel kezdett el dolgozni.

Szűzanya a trónon Gábriel és Mihály arkangyalokkal

Myrai Szent Miklós

Szűz Mária születésének székesegyháza - északkeleti része

Első Ökumenikus Tanács

Gábriel arkangyal (freskótöredék) Angyali Üdvözlet ") - bal; " Ó, mindent éneklő anya"

"Angyali Üdvözlet"

"Mária álma és simogatása"

"Mária fürdője"

"A mágusok imádása"

"Örül Neked... „Szűz Mária szentekkel

Házasság a galileai Kánában

Nagy Mártír György

Igaz József. A freskó töredéke" Repülés Egyiptomba"

Jurij Holdin munkáival egy kolomenszkojei kiállításon ismerkedtem meg. Hogy őszinte legyek, nem azonnal értettem, vagy inkább rájöttem, hogy ezek fényképek. Odahajoltam hozzájuk, hogy jobban lássam. Egy vad gondolat cikázott a fejemben: "Tényleg leszedték a falról és bekeretezték?" A túlságosan valósághűen bemutatott Dionysiust nézve nem azonnal érthető, hogy a fényképes freskók mögött sokkal valóságosabb egy másik mester hatalmas munkája, akinek a szemén keresztül most a freskókat láthatjuk, mint a katedrális natív falaiban. Azok, akik legalább egyszer jártak ott, megértik, hogy egy félórás kirándulási program nem elég ahhoz, hogy „megölelje a mérhetetlenséget”. De lehet messzire menni, és nem jut el a katedrálishoz - a Megváltó Krisztus-székesegyház kiállításának megnyitóján Kirill moszkvai és az egész Russ pátriárka beszélt saját szomorú élményéről. Ráadásul magában a katedrálisban a jelenlét hatását keltő fotófreskók kompozíciós pontossága és színezése is lehetővé teszi, hogy sok mindent láthassunk perspektivikus torzulások nélkül. Például azok, akik ellátogattak a Ferapont kolostorba, nem láttak ilyen Keresztelő Jánost. Ez a kép magas, láthatósága a fénytől, a fény pedig a napszaktól, az évtől és az időjárástól függ. Holdin művei – egy múzeumban elérhetetlen – lehetőséget biztosítanak arra, hogy úgy lássák a freskókat, ahogyan maga Dionysius látta őket.

"Példabeszéd a bölcs és bolond szüzekről" . Metszet a középső hosszanti hajó mentén

Metszet a középső kereszthajó mentén – nyugati nézet. Miután megkapta a jó hírt, Mária elment anyja nővéréhez, Erzsébethez, Zakariás pap feleségéhez, Keresztelő János leendő édesanyjához.

Szűz Mária születésének székesegyháza - a nyugati portál külső festménye

Szűz Mária születése székesegyház északi falának töredéke

Jurij Ivanovics Holdin munkája nem volt megrendelés, és nem finanszírozták. Egyetlen támasza a családja, a felesége volt, aki nem panaszkodott (bár sokat kellett áldoznia), hogy férje befejezze az ősi remekmű forgatását. Holdin nem kötött kompromisszumot sem a felvétel, sem a nyomtatás minőségét illetően. Megsemmisítette azokat a nyomatokat, amelyek egy kívülálló számára meglehetősen tisztességesnek tűntek, de az ő szemszögéből nem egyeztek a ferapontovi freskók színével. Azt az érvet, hogy ez pénzkidobás, egyáltalán nem fogadták el. Minden fotója egyedi: minden keretből egy-egy szerző nyomata marad. Ha a fotózásra alkalmazzuk, ez paradoxon. Holdin azonban nemcsak a fényképezéssel foglalkozott, hanem az ikonfestészet nyelvéről a fényfestészet nyelvére való fordítással is. Mesteri és hűséges fordítás. A fotós készsége nem választható el az ókori orosz művészet mély megértésétől. Isten tudja, mennyi időt szentelt a művész a freskók fényképészeti sokszorosításának egyedülálló módszerének kidolgozására. Jurij Holdin előtt mindez titok marad. A Moszkva délelőtti forgatása közben halt meg - 2007. július 29-én, vasárnap, hajnali öt körül -, lezuhant annak az épületnek a 11. emeletéről, ahol élt. A párkány, amelyen a Mester állt, összeomlott...

Megértem, hogy sok a szöveg, de ne legyen lusta, kérjük, olvassa el Guzel Agisheva cikkét. Jobban meg fogod ismerni ezt a csodálatos embert és Mestert.

Volt egy ilyen aszkéta, Jurij Holdin, aki felfedte előttünk a nagy orosz ikonfestőt, Dionysiust - a Ferapontov-kolostor freskóinak szerzőjét.

A Ferapontov-kolostor Dionysius freskói 510 évesek. Legyünk őszinték: kevesen jutnak el oda. És még ha eljut is oda, nem fog sokat látni. Mindössze 15 percre engedik be őket, ezalatt az ikonfestészet legtapasztaltabb, legélesebb szemű embere sem képes felfogni Dionysius zsenialitását. De! Volt egy ilyen aszkéta, Jurij Holdin, aki felfedte előttünk Dionysiust. És ez nem túlzás. Munkáinak értékeléséhez el kell jönnie a Megváltó Krisztus-székesegyház kiállítására. Ez a kiállítás folyamatosan bővül a fotós archívumából származó új alkotásokkal, és a pátriárka áldásával mostantól állandó lesz.

Az 1990-es évek elején Holdin már jól ismert személyiség volt – az asszociatív fotózásért nemzetközi díjakat kapott. Reklámfotózással foglalkozhatnék és pénzt kereshetnék. De „mindenki választ magának nőt, vallást, utat”. 1992-ben Szolovkiba ment, hogy a kolostor sorsán keresztül beszéljen Oroszország sorsáról. Nagy sorozatot forgattak a „Solovetsky Golgotáról” és a kolostor visszatéréséről. Anélkül, hogy megértésre várt volna, hatalmas mennyiségű munkát dobott ki, és csak egy kis albumot sikerült kiadnia Olaszországban. Később, egy orosz északi zarándoklat során egy barátommal, Jurij Kublanovszkij költővel megálltam a Ferapontov-kolostorban. Ez véletlenül történik? Láttam Dionysius freskóit a Szűzanya születése templomában, és már nem tudtam elszakadni tőlük. Ferapontov lett élete értelme. Jurij Ivanovics Holdin 12 éven keresztül, tragikus haláláig annak szentelte Dionysiust, hogyan mutassa meg az embereknek ezt a híres, de lényegében ismeretlen remekművet a világnak torzítás nélkül.

Abban az időben helyesnek tartották a freskókat éjszaka, durva elülső mesterséges megvilágítás mellett forgatni a valódi szín közvetítése érdekében. Holdin lerombolta ezt a sztereotípiát. Arra gondolt, milyen fénykörnyezetre gondolhatott Dionysius a templom festésekor? Elkezdtem tanulmányozni, hogy a természetes fény hogyan befolyásolja a katedrális tér- és színérzékelését. Keresésének megerősítése Olaszországból érkezett - a „Giotto Padovában” kiállítással együtt, amelyet 2004-ben hoztak Oroszországba. Az olaszok fából megépítették a kápolna makettjét, és belülről Giotto freskóiról készült fényképekkel borították be. Lakás. Ezen valaki nevetett, és konzervnek nevezte. És Holdin már tudta, miért támadt ez az érzés. Ezért egy szuper feladatot tűztem ki magam elé: az érzés olyan legyen, mintha egy katedrális egyszínű terében találnád magad.

Egy egész évig tanulmányoztam a falfestményeket, számolgattam, hogy milyen fényben derül ki a legharmonikusabban Dionysius színe, hogy se meleg, se hideg festék ne domináljon, hogy az okker világítson, és a káposzta tekercs villogjon, ott legyen. ne legyenek hézagok és elkerülhetetlen fekete árnyékok: És megtaláltam az egyetlen helyeset a hangvilla feladat megoldására: délben, napsütéses napon - ekkor derül ki Dionysius terve. Természetesen ez az isteni liturgia csúcspontja! De a nappali fény nagyon változékony, ami azt jelenti, hogy nappali fényviszonyok között lehetetlen helyesen átadni a színt? Holdin megtalálta a maga szűk módját a probléma leküzdésére. Hét évbe telt a fény- és színvisszaadás legbonyolultabb technológiai problémáinak megoldása, hogy a szemlélő a templom fény-levegő terében lebegő képek túlvilágiasságának érzetét keltsék. És végül, ahogy egy pap-művész fogalmazott, „megmutatta Dionysiust a világnak, a földi világ egyetlen árnyéka nélkül”. „Through the Veil of Five Centuries” (2002) című albuma globális jelentőségű esemény lett. 300 kompozíció, vagy 700 „négyzet” festmény! Minden volt itt – hangerő, szín, fény, textúra. Valójában - magának Dionysiusnak a faksza! Egyébként a fakszimileről: Dionysius nem írta alá alkotásait, ez nem volt szokás az ókori orosz ikonfestőknél. De a Ferapontov-kolostor Theotokos-székesegyházának születésénél egy aláírást hagyott a templom északi ajtajának mólójában: „És Deonisius írástudók, az ikonkészítő gyermekeivel. Uram, Krisztus, mindenek Királya, mentsd meg őket, Uram, az örök gyötrelemtől."

Holdin kiállítási munkái egyedülállóak – minden kísérleti példányt, amelynek színe meghaladja a fél százalékot, ő semmisítette meg. Határozottan megértette Dionysius iránti felelősségét: „Nem szabad, hogy utánam házasság maradjon.” Kholdin műveinek reprodukálása a legnehezebb feladat. Abban a hitben, hogy a „digitális” csak egy köztes információs termék, a fotózás alapjául egy diát, a freskóhoz hasonló vízbázisú tárgyat használt. És minden alkalommal a kívánt méretre szkennelve egy különleges csengetést ért el: minden kompozíciót a legkisebb minőségromlás nélkül közvetített, hogy a nézőnek az az érzése legyen, hogy magát a freskót látja. És ezt elérte – sokan feljönnek és megérintik:

Holdin szakmai igényeiről már életében legendák keringtek. Sokakat felbosszantott vele. Korábban a művészettörténészek szavakkal jellemezték, mit kell felvállalnia egy potenciális nézőnek a hitet: az angyal ruhája ilyen és olyan színű, a szárny ilyen és olyan: És tessék, itt vannak Dionysius munkái, a legcsekélyebb nélkül. torzítás! Ha bemész a templomba, nem így fogod látni: nem tudod, melyik napszakban engednek be oda, és akkor is 15 percre! A kandidátusi és doktori tézisek Mont Blanc-jai pedig a tudományos interpretációnak nevezett rituáléikkal és nyílt gegeivel a pokolba kerültek! Mert jött egy ilyen okos „fotós”, aki 12 évnyi komoly, aszkéta munkája során, tehetségtől, megérzéstől, belátástól vezérelve, tetőtől talpig felforgatta az egészet.

A Dionysius bemutatásával Holdin példátlan kutatási lehetőségeket adott nekünk, és ennek az áttörésnek köszönhetően a legérdekesebb dolgokat már felfedeztük. Nem apróságok, de talán a legfontosabb az ikonfestő munkásságában: Dionysius műveinek világító középpontját láttuk. A szovjet időkben - érezd a különbséget - üres központnak hívták! De kiderült, hogy egyáltalán nem üres, hanem világító. Mert az ikonfestő, Dionysius a legfontosabb dolog az isteni tabor fény közvetítése volt! Így Holdinnak köszönhetően öt évszázaddal később tárult elénk Dionysius alkotásainak kedvenc fénye.

2006-os forgatást nézek – Jurij Holdin és Savva Jamscsikov sajtótájékoztatót tart a Tretyakov Galériában. Holdin jóképű, könnyű, mintha tollal húzták volna, nyitott, tiszta arccal. Nyugodtan, egyszerűen beszél. És amikor egy évvel később forgatás közben leesett a 12. emeletről, senki sem hitte el, hogy baleset volt. A természetellenes repülési útvonalról beszéltek, és büntetőeljárás indult. De Katya, a felesége és leghűségesebb asszisztense nem akar erről beszélni. Élvezettel beszél a vállalkozásáról, nevet, eszébe jut, hogy egyszer panaszkodott neki pénzhiányra, a mindennapi életre, a gyerekekre: elvégre a családi költségvetésből évekig szinte minden személyes pénze a család fejlődésére ment el. projekt. És válaszul egy újszövetségi mondás jelent meg az íróasztala fölötti falon: „Jaj nekem, ha nem hirdetem az evangéliumot.” Úgy gondolta, hogy az embernek készen kell állnia Isten irgalmának befogadására. Készen állt.

Guzel Agiseva

Cikk „Dionysius második eljövetele”. "Trud" újság a 169. számból, 2012. november 20.

A Ferapontov-kolostor freskói

A Vologda régió egyik távoli részén, Kirillov város közelében található egy ősi kolostor, amelyet a 14. században alapított Ferapont moszkvai szerzetes. Több mint 600 évvel ezelőtt apró darabolt sejtekből keletkezett. Idővel a környező területeket elkezdték áthelyezni a kolostorba. A pénz befolyt a kolostor kincstárába, mellyel új földeket, falvakat vásároltak, és iparosokat is meghívtak kőerődfalak, templomok és egyéb épületek építésére. Sok könyvet is vásároltak: a Ferapontov-kolostor hatalmas könyvtárat indított, a megrendelésre másolt könyveket innen küldték szerte Oroszországra.

A 16. század legelején egy csapat festő jelent meg a Ferapontov-kolostor falai között, akik a Szűz Mária születése templomot festették meg. A kőfalak több mint négyszáz éven át türelmesen őrizték a freskók színeit, a feliratokat és az azokat alkotó mesterek emlékét. Egyikük Dionysius, akinek a nevét a 20. század elején olvasták a tudósok. Földrajzi elhelyezkedése miatt a katedrális útszéli templom volt. Abban az időben, amikor Konstantinápoly elestével új kereskedelmi útvonalat hoztak létre az orosz állam felé, a Ferapontov-kolostorban található Szűz Mária születésének székesegyháza pontosan ezen a nagyszerű útvonalon haladt át a Fehér-tengeren, Onega mentén. és Sheksna. Ez volt az első kőszékesegyház ezen az úton, és meglehetősen alkalmas volt freskófestésre. Kargopol, amely ugyanazon az Onegán található, még mindig teljesen faházas város volt, és a Szolovecki kolostorban még nem volt kőtemplom. A mesterekből és inasokból álló csapat (asztalosok, vakolók, gesso készítők stb.) alig több mint két év alatt elvégezte a rájuk bízott összes munkát.

Szűz Mária születésének székesegyháza

A Ferapont-székesegyház freskóinak ikonográfiájának sok tekintetben nincs előzménye az orosz templomok falfestményein. Soha korábban például Keresztelő János képe nem volt az oltáron, nem voltak ökumenikus zsinatok képei és még sok más. Egyes kutatók (különösen G. Chugunov) úgy vélik, hogy az Istenszülő akatista is először Ferapontovóban jelent meg. A görög és a délszláv templomokban általában Mária egész életét ábrázolták, kezdve „Szűz Mária születésétől” és „mennybemenetelével”. Ha a festményen az Istenszülő akatista is szerepelt, az általában jelentéktelen helyet foglalt el valahol a templomok folyosóin. Dionysius Máriát dicsőítő festményt készít, amely hasonló a tiszteletére komponált énekekhez. Természetesen Dionysius nem önkényesen vitt be a freskókba sok olyan témát, amelyet előtte nem ábrázoltak. Egy ilyen merész lépéshez látnia kellett a korábbi festményeket, nem csak hallani róluk, és csak az Athoson láthatta őket. De Dionysius megoldása sok evangéliumi történetre is különbözik az Athosnál látottaktól. Abban az időben még nem voltak szigorú kánonok, és Dionysius kihasználhatta ezt a körülményt. Például önállóan megpróbálta megérteni a kereszténység egyes rendelkezéseit, különösen az Istenszülő életéről. Ami a korábbi festők fő célja volt, az Dionysius számára másodlagos cél volt. A fő feladat számára az akatista az Istenszülőhöz, annak dicsőítése, ezért a Születéstemplomban a teljes nagy festményciklus egyetlen himnuszként jelenik meg: „Örülj!”

A Dionysius által készített freskókat a Születésszékesegyház építészetének szerves részének kell tekinteni. Teljes belső tere - a kupolától a talpig - csillogó festményekkel van tele. Dionysius készségesen átadja magát az élet fényes benyomásainak, gyönyörködhet a drága brokát színes mintáiban, a tengerentúli selyemek élénk színeiben és a féldrágakövek ragyogásában.

„A galileai kánai házasság” például örömteli lakomaként jelenik meg számára. A számos festményi jelenetet keretező katedrálisok és tornyok Moszkva és Vlagyimir építészeti emlékeire emlékeztetik a nézőt. A jelenetek ritmikus felépítése és a figurák mozgása a művész megfigyelőképességéről és zsenialitásáról beszél, Dionysius pedig élete benyomásait mindig a szép és magasztos költészet birodalmába fordítja. Még a leghétköznapibb szereplők is - az edényeket borral töltő szolgák, vagy a csekély alamizsnával táplálkozó vak koldusok - különleges nemességet és méltóságot szereznek a freskókban.

Házasság a galileai Kánában

A székesegyház közepén, a kupolában Pantokrátor Krisztust ábrázolják.

Sok kutató szerint ez a kép a novgorodi Szent Zsófia-székesegyház „Pantokrátorára” emlékeztet, de ez a kapcsolat tisztán kívülről - a kezek elrendezésében és az evangéliumban - érezhető. Ferapont Krisztus Pantokrátor című művének lényege nagyon különbözik Novgorodétól. Ferapontovóban Krisztus Pantokrátornak nincs meg az a félelmetes és hajthatatlan akarata, mint a Novgorodi Pantokrátornak.

A székesegyház északi oldalán Szűz Mária ül egy trónon, arkangyalokkal körülvéve, a trón lábánál halandók tömegei tolonganak, és a „Béke Királynőjét” kántálják. A déli oldalon énekesek serege dicsőíti Máriát, amint a méhében szabadulást vitt a foglyoknak.”

A nyugati oldalon a délszláv egyházaknál inkább megszokott „Nagyboldogasszony” helyett az „Utolsó ítélet” kompozíciója látható, amelyben Mária az egész emberi faj közbenjárójaként dicsőül. A templom keleti lunettájában az Istenszülőt tisztán orosz, nemzeti szellemben ábrázolják - mint az orosz állam védőnőjét és védelmezőjét. Egy „fátyollal” a kezében áll az ókori Vlagyimir falainak hátterében, amely azokban az években Oroszország vallási és politikai egységének szimbóluma volt. Máriát már nem énekesek vagy szentek veszik körül, hanem orosz emberek.

Szűzanya védelme

A székesegyházat Dionysius és társai nemcsak belülről, hanem részben kívülről is megfestették. A nyugati homlokzaton egy jól megőrzött freskó üdvözölte a templomba belépőket, és megfelelő irányt adott gondolatainak és érzéseinek. (később a katedrális ezen részében tornácot építettek, és a festmény a templom belsejébe került).

A festményt Szűz Mária születésének szentelték, és három övből áll: a felső a Deesis, a középső a Szűz Mária születésének és Joachim és Anna Mária simogatásának jelenetei, az alsón. az arkangyalok. A portáltól jobbra Gábriel egy tekercset tart kezében, amelyen ez áll: „Az Úr angyala felírja a templomba belépők nevét”.

A portál freskó egyfajta előjátéka a székesegyház festésének, hiszen itt kezdődik a Szűz Mária akatista. Dionysius előtt más művészek a „Szűz Mária születése” cselekményét tisztán családi jelenetként értelmezték Joachim és Anna, Mária szülei házában. Dionysius a műfaji részleteket is maga a festmény tartalma diktálta, ugyanakkor freskói élesen eltérnek elődei munkáitól. A festmények középső szintjén Dionysius nem Mária életéből vett jeleneteket, hanem az akatista Isten Anyjához írt huszonnégy énekének illusztrációit helyezte el. A művészt itt a legkevésbé kötötték a kánonok, ecsetje alól teljesen eredeti képek kerültek elő. Nem mutatta meg az emberi lélek erőszakos mozdulatait, a művészt a reflexió, a hagyományos evangéliumi témák eredeti értelmezése vonzza.

Caress és Mary

Például Anna és az idős Joachim, aki megtudta, hogy felesége babát vár. Általában más mesterek úgy ábrázolták ezt a jelenetet, hogy Joachim a feleségéhez rohant, és Anna nem kevésbé kifejező gesztusokkal válaszolt neki. Dionysiusnak nincs is semmi hasonlója. Joachimja már tud a „makulátlan” fogantatásról, áhítattal meghajol az újszülött Mária előtt, kezet nyújt neki, és megismétli az „éretlen”-nél megszokott gesztust. Anna Dionysius freskóján meg sem próbál felállni, vagy ételért nyúl. Méltósággal és alázatos kegyelemmel eltelve ül az ágyon, és az ágy mögött álló nő nemcsak hogy nem segít Annának felkelni, de még csak meg sem meri érinteni annak a takaróját, aki megszülte Krisztus leendő anyját. . Az ágytól jobbra ülő nő nem csak ad át Annának egy tál ételt, hanem ünnepélyesen meg is kínálja. És ez az arany csésze, amely különleges szemantikai jelentést kap, az egész kompozíció középpontjává válik. Dionysius megmutatja a nézőnek, hogy ami előtte áll, az nem a szokásos mindennapi hiúság, amely a gyermek születését kíséri, hanem egy szentség beteljesülése.

Szűz Mária születése

Mária életének összes szereplőjének képét Dionysius rendkívüli lelki finomsággal tölti meg. Mozgásaik egyenletesek, a gesztusok csak körvonalazottak, de nem teljesek, a résztvevők sok jelenetben csak az érintést jelzik, de nem érintik egymást. Ez vonatkozik például a „Mária fürdőzése” jelenetre. A freskó ezen részének kompozíciós központja az arany betűtípus. Az újszülöttet fürdető nők nem mernek hozzányúlni, aki Annának ajándékot hozott, óvatosan tartja, mint egy tömjénes edényt.

Fürdő Mária

A kutatók megállapították, hogy az egyik forma lágy, lekerekített kontúrjai megismétlődnek a másikban, az összes figura könnyeden és festői módon van megfestve, mintha súlytalanok lennének és a föld felett lebegnének. A székesegyház freskóit gyengédségük, tompított és világosított színeik, lágy színátmenetei jellemzik, hiányoznak a kontrasztok és az éles összehasonlítások. A szakértők (bár nem mindenki) úgy vélik, hogy a Szűz születése székesegyházának festésekor Dionysius szándékosan „cserélte” a vörös tónust rózsaszínre vagy halvány karmazsinra, a zöldet világoszöldre, a sárgát szalmasárgára, a kéket a türkizre, így a színeit. szinte elvesztették erejüket és egy korábbi időszak műveiben rejlő férfiasságot.

A Születés Székesegyház délnyugati oszlopának boltozatában található egy kompozíció, amely Jézus Krisztust, valamint Péter és Alekszej moszkvai metropolitákat ábrázolja. Alattuk egy tavacska közelében egy ősz hajú idős férfi, egy idős nő és két fiatal férfi. Ókorszakértő S.S. Csurakov feltételezte, hogy a víztározó szimbolizálja „Isten bőségeinek” forrását, és az őket kapó emberek egy családot alkotnak - férj, feleség és fiaik. Talán Dionysius ábrázolta itt magát és családját, mert két fia, Vlagyimir és Theodosius dolgozott vele Ferapontovóban.

S. S. Churakov úgy véli, hogy Dionysius valódi embereket vezetett be egy másik kompozícióba. Így az utolsó ítélet jelenetében a frjazinok (külföldiek) körében a művész Arisztotelész Fioravanti olasz építészt ábrázolta, aki a Kremlben építette a Nagyboldogasszony-székesegyházat. És valóban, ez a portré nagyon kifejező: az ábrázolt személy feje kissé hátra van húzva, nagy homlok, jellegzetes púpos orr, barna szemek, borotvált arc, kopasz koponya... A néző elé egy középkorú, független férfiú, bölcs tapasztalattal és tudással, aki még az urak előtt sem hódol meg. Egyelőre ez csak egy hipotézis, amelyre jövőbeli kutatások adhatnak választ.

Szöveg: Nadezhda Ionina

Val vel. 285¦ A freskók állagmegóvása általában jó. Az 1738-as restaurálást meglehetősen körültekintően végezték, a freskókat nem festették át teljesen, mint a 18. században szokás volt, hanem csak azokon a helyeken frissítették fel temperával, ahol a festmény az időtől különösen megszenvedett. A felső festékrétegen kopások és mechanikai sérülések találhatók. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése templomának freskóinak megőrzési állapotáról a könyvben talál további információt: Csernisev N. M. Freskóművészet az ókori Oroszországban. M., 1954, p. 82–84. Val vel. 285
Val vel. 286¦

A Ferapontov-kolostor festményei között több (legalább négy) stíluscsoport azonosítható. A legerősebb és legfinomabb mester kétségtelenül az volt, aki a nyugati portál köré festette a bejárati falat. Kompozíciói a legritmusabbak, karcsú, nagy kecsességgel jellemezhető figurái ugyanakkor önmagukban semmi modorosságot nem mutatnak, palettája lágyságával, különleges harmóniájával tűnik ki. Ez a mester még mindig szorosan kötődik a 15. századi hagyományokhoz. Magában a templomban az apszisban lévő szentek és a diakónusban Csodatévő Szent Miklós félalakja az ő ecseteinek köszönhető. Valószínűleg ez a mester maga Dionysius volt, aki 1502-ben körülbelül hatvan éves lehetett. A legtöbb evangéliumi jelenet szerzője is az idősebb generáció mesterei közé tartozott. De a munkái minőségben mérhetetlenül rosszabbak, mint a bejárati fal freskói. Ez kétségtelenül más egyén, kevésbé tehetséges és primitívebb életérzésben.

E két festménycsoport mellett az a legnagyobb számban, amely tartalmazza a Theotokos ciklus főbb epizódjait (Védelem, Örül benned), az Istenszülő dicséretét, az Angyali üdvözletet, a Mária találkozását Erzsébettel és a legtöbbet. az akatista illusztrációi közül, a tehetetlen szolgáról szóló példázat, a kánai házasság, az utolsó ítélet és a zsinatok legjobb részei. A 16. századi stílushoz közel álló csoport stílusát sajátos kifinomultság jellemzi: vékony figurák, eltúlzottan elnyújtott arányok, könnyed, mintha táncoló járás, részletgazdag formakivágás, rengeteg díszítés. Az ebbe a csoportba tartozó freskók szerzője fiatalabb mester volt, mint a bejárati falon lévő freskók szerzője. Szeretném azonosítani őt Dionysius egyik fiával - Theodosiusszal. Nyilvánvalóan az idős Dionysius, bár főszerepet játszott, a munka nagy részét fiaira ruházta. A leggyengébb mester az volt, aki az 1738-as restaurációt szenvedett Csodaműves Miklós életéből és a Három hierarcha beszélgetéseiből jelenetciklust írt. Van valami lomha és kézműves az általa előadott kemény, enyhén ritmusos kompozíciókban.

A kupola, a dob és a hevederívek festményei szintén nem túl ügyes kézről árulkodnak. Azt még tisztázni kell, hogy ez az ötödik mester vagy az imént felsorolt ​​mesterek valamelyikének munkája. Ha az utolsó feltevésre támaszkodunk, akkor csak a második-negyedik mesterről (vagyis az evangéliumi jelenetek szerzőjéről vagy Csodatévő Szent Miklós életének szerzőjéről) beszélhetünk. Dionysius, aki az artellt vezette és minden munkáját javította, valószínűleg a következőképpen járt el: magához vette azokat a festményeket, amelyek a templom legkiemelkedőbb helyét foglalták el (a bejárati fal, az apszis és a diakónus kagylója), és megbízott egy fiai (a tehetségesebbek) elkészítsék a rend fő és legfontosabb részét (fal- és oszlopfreskók), egy másik fiának (aki tehetségében jóval alacsonyabb volt az elsőnél) és egy segédnek az oltárfestményeket. , diakónus, boltívek, körívek, dob és kupola, tekintettel arra, hogy ezek kevésbé voltak hozzáférhetők a néző számára . A Ferapontov-freskók e stilisztikai besorolását ellenőrizni és tisztázni kell. De továbbra is kiindulópontként szolgálhat az ókori orosz festészet történetének egyik összetett problémájának megoldásában.

S. S. Churakov megpróbálta azonosítani az utolsó ítélet jelenetében a Kreml építésében részt vett híres olasz építészek - Fioravanti Arisztotelész és Pietro Antonio Solari - portréit (Portrék a Ferapontov-kolostor freskóin. - Szovjet régészet, 1959, 3. sz. , 99–113. o.) . Ez a hipotézis nem tűnik meggyőzőnek, különösen azért, mert a feltételezett „portrék” arca egyáltalán nem egyéni. S. S. Churakov egy másik feltételezésének több oka van. Hajlamos látni az akatista 11. kontakionját az Istenszülőnek (Minden éneklés legyőzve) illusztráló freskón Dionysius családjának (maga a művész, felesége és két fia) csoportképét. Meg kell azonban jegyezni, hogy itt az arcok semmiképpen sem portrék. Val vel. 286
¦

81. A fügefa példázata és a parázna példázata. Freskók az északi boltozat nyugati lejtőjén	82. Nicholas the Wonderworker. Freskó a Nikolszkij-kápolna kagylójában	[Szín beteg.] 107.	[Szín beteg.] 108. Dionysius. Arkangyal. Freskó a kupolában
[Szín beteg.] 109. Dionysius. Házasság Kánában és Jairus lányának meggyógyítása. Freskó a déli boltozat keleti lejtőjén	[Szín beteg.] 110. Dionysius. Csoda az esküvőn, Az özvegy atka és a vakok gyógyítása. Freskó a déli boltozat nyugati lejtőjén	[Szín beteg.] 111. Dionysius. Szűz és Gyermek. 1502. Szűz születésének székesegyháza, Ferapontovo. Freskó az apszis kagylóban

Irodalom

Georgievszkij V. T. A Ferapontov-kolostor freskói. Szentpétervár, 1911.

Georgievskaja-Družinina E. Les fresques du Monastère de Thérapon. Etudes de deux themes iconographiques. - In: L'art byzantin chez les slaves, Párizs, 1932, 121–134.

Lavrov V. A. Dionysius freskói. - A Szovjetunió építészete, 1939, 2. sz., p. 80–82.

Mihajlovszkij B. A., Purishev B. I. Esszék az ókori orosz monumentális festészet történetéről a 14. század második felétől. a 18. század elejéig. M.–L., 1941, p. 40–52.

Nedoshivin G. Dionysius. M.–L., 1947.

Csernisev N. M. Freskóművészet az ókori Oroszországban. Anyagok az ókori orosz freskók tanulmányozásához. M., 1954, p. 61–96.

Churakov S. S. Portrék a Ferapontov-kolostor freskóin. - Szovjet régészet, 1959, 3. sz., p. 99–113.

Danilova I.E. A Ferapontov-kolostor Születéstemplomának freskóinak ikonográfiai kompozíciója. - A könyvben: Az orosz és nyugat-európai művészet történetéből. [Cikkgyűjtemény] V. N. Lazarev tudományos tevékenységének 40. évfordulójára. M., 1960, p. 118–129.

Tretyakov N. Dionysius freskói. - Kreativitás, 1962, 9. sz., p. 13–16.

Mikhelson T. N. A Ferapontov-kolostor festői ciklusa akatista témában. - A Szovjetunió Tudományos Akadémia Orosz Irodalmi Intézete (Puskin-ház) Régi Orosz Irodalom Osztályának közleménye, XXII. L., 1966, p. 144–164.

Filatov V.V. Az oroszországi falfestési technikák történetéről. - A könyvben: Régi orosz művészet. Pszkov művészeti kultúrája. M., 1968, p. 58, 65, 66–67.

Danilova I.E. Ferapontov kolostor. (Dionysius freskói). - Művész, 1970, 9. sz., p. 44–56.

Danilova I.E. A Ferapontov-kolostor freskói. M., 1970.

Danilova I. Dionissi. Drezda, 1970, 63–95.

Danilova I. Le schéme iconographique dans la peinture de l"ancienne Russie et son interprétation artistique. - In: Actes du XXII e Congrés international d"histoire de l"art. Budapest, 1969, II. Budapest, 1972, p. 515–518; III. Táblázatok Budapest, 1972, pl.

Rudnitskaya L. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának portáljának freskói. - Irodalmi gyűjtemény, 10. Újvidék, 1974, p. 71–101.

Bunin A. Dionüsziosz Ferapontov-festményeiről. - Művészet, 1974, 8. szám, p. 59–67.

Popov G.V. Moszkva festménye és miniatúrája a 15. század közepétől a 16. század elejéig. M., 1975, p. 100–113.

Khlopin I. N. A Ferapontov-kolostorban található Szűz Mária születése székesegyházának festésének időpontjának tisztázása. - Kulturális emlékek. Új felfedezések. Évkönyv, 1975. M., 1976, p. 204–207.

Orlova M. A. Néhány megjegyzés Dionysius munkásságához, II. A Ferapontov-kolostor születési székesegyházának nyugati homlokzatának festménye. - A könyvben: Régi orosz művészet. Problémák és attribúciók. M., 1977, p. 334–354.

Kochetkov I. A. Dionysius képeinek eredeti színezéséről. - Kulturális emlékek. Új felfedezések. Évkönyv, 1977. M., 1977, p. 253–258.

Chugunov G. Dionysius. L., 1979.

Gusev I. V., Maistrov L. E. Dionysius díszeinek matematikája. - Történeti és matematikai tanulmányok, köt. 24. M.–L., 1979, p. 331–339.

Gusev N. B. A Ferapontov-kolostor születési székesegyházának festményéről. - A könyvben: Régi orosz művészet. Monumentális festészet a 11–17. M., 1980, p. 317–323.

Mikhelson T. N. Három kompozíció „A három szent székesegyháza” témában a Ferapontov-kolostor festményein. Az ikonográfia eredete. - A könyvben: Régi orosz művészet. Monumentális festészet a 11–17. M., 1980, p. 324–342.

Danilova I.E. Dionüsziosz Ferapontov-festményeiről. A művészetek szintézisének problémájáról. - A könyvben: Danilova I.E. A középkor és a reneszánsz művészete. M., 1984, p. 12–20.

Ferapontov-gyűjtemény, vol. 1. M., 1985 (N. I. Fedyshin, I. A. Kochetkov, O. V. Lelekova és M. M. Naumova, M. S. Serebryakova, M. G. Malkin, E. V. Duvakina cikkei).

Rybakov A. A. A Ferapontov-kolostor születési székesegyházában található Dionysius freskóinak keltezéséről. - Kulturális emlékek. Új felfedezések. Évkönyv, 1986. L., 1987, p. 283–289.

Mikhelson T. N. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyház nyugati boltozatának freskói a templomi festési rendszerben. - A könyvben: Irodalom és művészet a kulturális rendszerben. M., 1988, p. 310–316.

Ferapontov-gyűjtemény, vol. 2. M., 1988 (V. V. Rybin, T. N. Mikhelson, L. T. Rudnitskaya, O. V. Lelekova és M. M. Naumova cikkei).

Mikhelson T. N. A „lelki lakomák” három jelenete a festmények rendszerében a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának boltozatán. - A könyvben: Bizánc és Rusz'. [Cikkgyűjtemény] V. D. Lihacseva emlékére. M., 1989, p. 188–193.

Popov G.V. Dionysius utazása Beloozeróba. - A könyvben: Régi orosz művészet. Művészeti emlékek az orosz északon. M., 1989, p. 30–45.

Orlova M. A. A Ferapontov-kolostor székesegyháza festményének keletkezésének történetéről. - A könyvben: Régi orosz művészet. Művészeti emlékek az orosz északon. M., 1989, p. 46–55.

Lelekova O.V., Naumova M.M. Dionysius falfestményei a ferapontovi Szűz születése székesegyházban (restaurációs tanulmányok szerint). - A könyvben: Régi orosz művészet. Az orosz észak művészeti emlékei. M., 1989, p. 63–68.

Gusev N.V. A Ferapontov-festészet mestereinek munkájának kezdeti szakaszairól. - A könyvben: Régi orosz művészet. Az orosz észak művészeti emlékei M., 1989, p. 69–73.

Ferapontov-gyűjtemény, vol. 3. M., 1991 (V. D. Sarabyanov, V. V. Rybin, S. S. Podyapolsky, M. S. Serebryakova, Archimandrite Makaria, I. P. Yaroslavtsev, O. V. Lelekova, N. M. Tarabukina cikkei).

Lifshits L.I. A „Bölcsesség házának bejárata” téma a Ferapontov-kolostor születési székesegyházának festményén. - Úr. történelmi és kulturális múzeum-rezervátum moszkvai Kreml. Anyagok és Kutatások, XI. századi orosz művészeti kultúra a XV–XVI. M., 1998, p. 174–195.

Vzdornov G. I. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának festménye (kompozíciók listája). M. - Ferapontovo, 1998.

Bugrovsky V.V., Dolbilkin N.P., Rolnik I.A. Dionysius. Moszkvai Rus kultúrája. Történelem leckék. M. - Kyzyl, 1998, p. 111–148 (3. fejezet: „Festmény a ferapontovi kolostor Szűz Mária születése székesegyházáról”).

Naumova M. M. Középkori színek. M., 1998, p. 47–53 (A ferapontovói Szűz Mária születése székesegyház falfestményeinek színei).

A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születésének székesegyháza

A Fehér-tó melletti erdőkben elveszett Ferapontov-kolostort 1398-ban alapította a moszkvai Simonov kolostor Ferapont szerzetese. Az egész világon Fedor néven ismerték, Volokolamszkban született egy nemesi, Poskochin családban. Fiatal korától kezdve, szerzetesi életről álmodozva, titokban elhagyta otthonát, és szerzetesi fogadalmat tett a Szimonov-kolostorban.

Szűz Mária születésének székesegyháza

Az apát gyakran adott neki különféle feladatokat. Egy nap elküldte Ferapontot a távoli belozerszki oldalra. A szigorú és merengő észak rabul ejtette a fiatal szerzetest. Elfogta a sivatagi magány szomja az északi erdők csendjében. Visszatérve a Simonov-kolostorba, megosztotta gondolatait Kirill szerzetessel - a jövőbeli Kirill Belozerskyvel. – Van olyan hely a Fehér-tavon, ahol egy szerzetes elhallgathat?– kérdezte Kirill. "Sok van belőlük", válaszolta Ferapont. A kockát dobták: Cyril és Ferapont úgy döntött, hogy elmennek a sivatagba.

Miután helyet választottak a Sziverskoye-tó partján, keresztet állítottak itt, és ástak maguknak. Miután egy ideig Cirillel élt, Ferapont magányt keresett, és a Borodavskoye-tó partján telepedett le, egy „tágas és sima” helyen. Hamarosan más szerzetesek is jöttek ide, hogy megosszák sivatagi életét. 1409-ben Ferapont fatemplomot épített az Istenszülő születésének nevére. Így keletkezett a Ferapontov-kolostor.

A híres egyházi író, Pachomius Logofet, aki 1461-ben járt Ferapontovóban, azt írta, hogy a kolostor „Nagyon vörös, a dolgozó testvéreknek sok vagyonuk van”. A 15. században a kolostor jelentős szellemi központ volt. Híres pedagógusok és írástudók egész galaxisa emelkedett ki falai közül.

A kolostor magányossága és távoli fekvése a főpapság száműzött lakhelyévé tette. Az első közülük Joasaph (Obolensky) rosztovi érsek volt. 1488-ban, III. Ivánnal folytatott veszekedés után Ferapontovóba száműzték. Joasaph körülbelül huszonöt évig élt a kolostorban, utolsó éveit teljes csendben töltötte.

Nem sokkal azután, hogy Joasaph érsek megjelent Ferapontovóban, súlyos tűz ütött ki a kolostorban, melynek során egy Galaktion nevű szent bolond mentette meg az érseki kincstárat. Ezekkel a csodával határos módon fennmaradt pénzeszközökkel épült fel 1490-ben a Szűz Mária születése székesegyház. Ez lett a második kőépület Beloozerye-ben (a Kirillo-Belozersky kolostor katedrálisa után).

A Ferapont-kolostor Szűz Mária születésének székesegyháza az orosz északi kolostorok számára hagyományos, szigorú egykupolás épület, amelyben a 15. századi Novgorod-Pszkov kőépítészeti iskola hagyományai érződnek. A katedrális nagyon gyéren díszített. Masszív harang alakú kupola, végén kis kupolával, széles dobon emelkedik a templom fölé. A székesegyházat fedett kőgaléria veszi körül, amelyhez nyugati oldalon egy négyzet alakú, egyszintes harangtorony csatlakozik, alacsony sátorral.

Tizenkét évvel a székesegyház építése után, 1502-ben a híres festő, Dionysius és fiai Ferapontovóba érkeztek, hogy megfestessék a katedrálist. „A 7010-es évek nyarán (1502) augusztus 6-án Urunk Jézus Krisztus színeváltozása alkalmából gyorsan megkezdődött a templom aláírása, és a hónap 2. nyarán, szeptember 9-én fejeződött be... Az írástudók pedig Dionysius, az ikonográfus voltak a gyermekeivel. Ó, Urunk Krisztus, mindenek Királya, szabadítsd meg őket, Uram, az örök gyötrelemtől” – áll az ősi felirat a Szűzanya születése székesegyházának északi falán.

A Ferapontov-kolostor székesegyháza Dionysius freskóival régóta szerepel a hazai és a világ művészetének kincstárában. Dionysius freskóinak számos tudományos tanulmány és fotóalbum foglalkozik a világ minden táján.

Szűz születésének székesegyháza. A nyugati homlokzat freskói

"Dionysius művészetében– írta M.V. Alpatov, – sok a spiritualitás, az erkölcsi nemesség, az érzések finomsága, és ez köti össze Rubljov legjobb hagyományaival.” Dionysius, akárcsak Andrej Rubljov, olyan ikonokat akart létrehozni, amelyek fényt sugároznak. De ugyanakkor „van benne az ünnepélyesség és a pompa olyan eleme, amely ismeretlen és idegen volt Rubljov és kortársai számára”.

Ez utóbbi nem meglepő - Dionysius sokat dolgozott a moszkvai Kremlben, és átvette a reprezentativitás és a pompa szellemét, amely Moszkvában honosodott meg, amikor a nagyherceget „az egész Oroszország szuverénjének” kezdték nevezni.

Dionysius születési dátuma 1440. Andrej Rubljov munkásságának utódja, a briliáns festő, akit kortársai „a művész kezdetének”, „mindenekelőtt dicsőségesnek” neveztek, sokat dolgozott Moszkvában és a Moszkva melletti kolostorokban. 1467–1476-ban freskókat és ikonokat festett a Pafnutievo Borovsky kolostorban, 1481-ben a Kreml Nagyboldogasszony-székesegyházát, majd a moszkvai Spaso-Chigasov kolostorban és a Kreml feltámadási kolostorában dolgozott, majd 148 ikont festett5 a Volokolamszki József Szűzanya Mennybemenetele temploma számára, 1500-ban - a Pavlo-Obnorsky kolostorban. 1502-ben Dionysius fiaival, Theodosiusszal, Vlagyimirral és Andrejjal együtt létrehozta az orosz középkori művészet egyik legtökéletesebb együttesét - a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának freskóit. A szerencsés véletlennek köszönhetően ezek a freskók Dionysius fő művei, amelyek a mai napig fennmaradtak.

Andrej Rubljovtól eltérően Dionysius nem volt szerzetes. Művészetében gyakorlatilag nincs aszketikus kezdet. A mester munkái alapján megállapítható, hogy Dionysius művelt, az orosz történelemben járatos ember volt, aki ismerte a krónikákat és a hagiográfiai irodalmat. Művészetén is érződik Bizánc hatása. Dionysius festményeit fény, spirituális rajzok, színgazdagság és ügyes festménykompozíció jellemzi. „Dionysius művészetében nincs semmi éles, lendületes, bőbeszédű, elfojthatatlan” – jegyzik meg G. Bocharov és V. Vygolov művészeti kritikusok. „Festészete mélyen kontemplatív, elgondolkodtató, elmélkedő, mintha a 15. század második felében készült, a híres alak tollának tulajdonított „Üzenet az ikonfestőnek” című mű egyik rendelkezésére válaszolna. az orosz egyház Joseph Volotsky. Imádnunk kell az ikonokat, mondja, mert „az ikonikus képzelet kedvéért szemléljük a spirituálist… elménk és gondolataink az isteni vágy és szeretet felé szárnyalnak”. Ferapontov festményein pontosan hangzik ez a belső megvilágosodás és az emberszeretet.”

A festmény a templom teljes belsejét lefedi a padlótól a mennyezetig. Ünnepiség és elegancia - ez a fő hangulat, amely meghatározza azt a benyomást, amelyet a katedrális festményei keltenek a nézőben. Tehát az esküvői lakoma színhelyén a lakomázók ruhái P.P. Muratov, „könnyű, ünnepi, arany- és ezüstbrokáttal és kövekkel díszített, rózsaszín tűzzel, zölddel és azúrkék színben izzó. Ezek valóban „esküvői” ruhák, és az ilyen esküvői, „lakoma” ruhákban a Ferapontov-kolostor falain Dionysius minden művészete fel van öltözve. Dionysius freskóin kegyelem és mérték, harmónia és nemesség, harmónia és fény uralkodik.

A Ferapontov-kolostor székesegyházát, amint azt a legújabb kutatások bebizonyították, mindössze 34 nap alatt festették le, és nem két év alatt, ahogy korábban gondolták. A Ferapontovszkij-templom freskóinak fő témája a látható és láthatatlan világ, az emberek világa és a „testetlen mennyei erők” világának egysége. Szigorúan az ősi szabályok szellemében vannak: harmónia, egység és semmi felesleges.

Ferapontov freskói ámulatba ejtik a színek gazdagságát és a tónusok nemességét - lágy rózsaszín, aranysárga, lila, zöldes, lila-barna és vörösesbarna. Némi tompa szín ellenére a színek gyengédségének és átlátszóságának benyomását keltik. Sok éven át úgy tartották, hogy a Borodavskoje és Paskoye tavak partján, illetve a beléjük ömlő patakok medrében található színes kavicsokat és különböző színű és árnyalatú agyagokat freskók színezékeként használták. Ezeket a kavicsokat összetörték, ledarálták és tojásfehérjével keverték össze.

Ez a legenda még a moszkvai, leningrádi és más városok művészeinek zarándoklatát is keltette Ferapontovóba. Hasonló kavicsokat, agyagokat kerestek, és azokból ősi receptek szerint festékeket készítettek. A Restaurációs Kutatóintézet szakemberei által végzett legújabb tanulmányok azonban bebizonyították, hogy az a gyönyörű történet, ahogyan Dionysius keresett színes kavicsokat a tavak partján, és őrölte őket festékek készítéséhez, nem más, mint egy mese. A Születésszékesegyház festékeinek többsége nem helyi eredetű, összetett technológiával készültek európai mesterektől, és akár tengerentúli kereskedőktől, akár orosz iparosoktól lehetett kapni, akik ismerik az elkészítésének titkát.

„Teljesen érthető az a régóta fennálló, kitartó vágy, hogy figyelembe vegyük Dionysius helyi anyagokból készült festményeit.– írja O. Lelekova műkritikus. – A felbukkanó középkori művész képe összecseng az orosz művészet „epikus dalos” gondolatával, ahol az ikonfestészet, és különösen a falfestészet a világon semmihez sem hasonlítható, egészen különleges művészeti formává emelkedik. Ez a kép azonban megbízhatatlan, és nem kell megbánni. Dionysius művészi zsenialitása vitathatatlan költői általánosítások nélkül is, amire európai kortársainak nem volt szüksége: Leonardo da Vincinek, Giacomo Bellininek, idősebb Holbeinnek, Lucas Cranachnak...”

A Rus' and the Horde című könyvből. A középkor nagy birodalma szerző

Az 1. könyvből. A Rus új kronológiája [Russian Chronicles. "Mongol-tatár" hódítás. Kulikovo csata. Ivan groznyj. Razin. Pugacsov. Tobolszk veresége és szerző Noszovszkij Gleb Vladimirovics

8. A sztaro-szimonovi kolostor Szűz Mária születése templomának történetéről Úgy tartják, hogy „ezen a helyen az első fatemplom 1370-ben épült”. , No. 25. Majd „1370-ben a c. Születéskor megalapították a Szimonov-kolostort, később új helyre költöztették, kb

A bibliai események matematikai kronológiája című könyvből szerző Noszovszkij Gleb Vladimirovics

5. fejezet Mikor volt az első Ökumenikus Zsinat, és hány év telt el Krisztus születése óta Bevezetés Itt kronológiánk két legfontosabb mérföldkövéről lesz szó: Krisztus születésének dátumozásáról és az első ökumenikus (nizzai) zsinatról. Az olvasó megtudhatja, hogy pontosan hogyan is kelnek ezek a dátumok

Szentpétervár 100 nagy látnivalója című könyvből szerző

Vlagyimir székesegyház (az Istenszülő Vlagyimir Ikonának székesegyháza) Ezt a fenséges templomot, amely a város közepén áll, még nem sikerült azonosítani. De ilyen Szentpétervár, hogy itt különféle, köztük a leghihetetlenebb események történhetnek. A katedrális tartozik

szerző Myasnikov idősebb Alekszandr Leonidovics

Szűz Mária születésének temploma Putyinkiben Ez egy csodálatos, sátoros templom, mintha hófehér csipkéből készült volna - az utolsó ilyen templom, amelyet Moszkvában emeltek. 1652-ben történt felszentelése után Nikon pátriárka megtiltotta a sátoros templomok építését a mai Oroszországban

Moszkva 100 nagyszerű látnivalója című könyvből szerző Myasnikov idősebb Alekszandr Leonidovics

Szűz Mária Születésének temploma Stary Simonovoban Falainak fehérségén keresztül az epikus idők zord ókora tűnik fel. A távoli, mintha a ködös múltban oldódna, legendás hősök nevei élnek itt, és az emlékük is. Ennek a templomnak a története tele van titkokkal,

A Moszkva az új kronológia tükrében című könyvből szerző Noszovszkij Gleb Vladimirovics

2.4. Szűz Mária születése templom története Stary Simonovoban Úgy tartják, hogy „ezen a helyen az első fatemplom 1370-ben épült”. , nem. 25. Majd „1370-ben a c. Születéskor megalapították a Szimonov-kolostort, később új helyre költöztették, körülbelül fél mérföldre.

Róma városának története a középkorban című könyvből szerző Gregorovius Ferdinánd

1. Deodatus, pápa, 672 - Szent Erasmus kolostorának megújítása. - Domnus, pápa, 676 - Agathon, pápa, 678 - A ravennai érsek aláveti magát Róma elsőbbségének elismerésének. - Hatodik Ökumenikus Tanács. - 680-as pestisjárvány - Szent Sebestyén. - Szent György. - A velo aureo Vitalian bazilika a végén meghalt

A Rus' könyvből. Kína. Anglia. Krisztus születésének és az első ökumenikus zsinat keltezése szerző Noszovszkij Gleb Vladimirovics

A könyvből 100 híres építészeti emlék szerző Pernatyev Jurij Szergejevics

Santa Maria del Fiore katedrális (Firenzei katedrális) „Bella Fiorenze” – gyönyörű Firenze – valóban így hívják a firenzeiek városukat, a virágzó Arno-völgyben, a kék levegős ködbe burkolt dombok között. mint

A keresztény egyház teljes története című könyvből szerző Bakhmeteva Alexandra Nikolaevna

A Hol vagy, Kulikovo Field című könyvből? szerző Noszovszkij Gleb Vladimirovics

3.4. Szűz Mária születése templom története Stary Simonovoban Úgy tartják, hogy „ezen a helyen az első fatemplom 1370-ben épült”. , 25. sz. Majd „1370-ben a c. Születéskor megalapították a Szimonov-kolostort, később új helyre költöztették, körülbelül fél mérföldre.

A keresztény egyház teljes története című könyvből szerző Bakhmetyeva Alexandra Nikolaevna

A Vatikán [Zodiac of Astronomy. Isztambul és a Vatikán. kínai horoszkópok] szerző Noszovszkij Gleb Vladimirovics

3.5. A Fethiye-mecset Szűz Mária egykori mecsete, a Mihrimah-mecset pedig Mariam egykori mecsete, vagyis ugyanaz a Szűz Mária? De miért a Murád-mecset neve szerepel a térképen, és miért nem a Szelim-mecset? A lényeg valószínűleg az, hogy a nyugat-európai térképkészítő, lévén

A görög egyház népe című könyvből [Történelem. Sorsok. Hagyományok] szerző Tishkun Sergiy

A Moszkva másik oldala című könyvből. A főváros titkokban, mítoszokban és rejtvényekben szerző Grechko Matvey

Történelmi hivatkozás:

Ferapontov Belozerszkij Szűz Születés Kolostort a XIV-XV. század fordulóján alapították, a Moszkvai Nagyhercegség politikai befolyásának terjeszkedésének időszakában, mintegy 400 éven át a világ egyik kiemelkedő kulturális és vallási oktatási központja volt. .

A 14. század végén alapított Ferapontov Belozerszk Szűz Mária születése kolostor története szorosan összefügg a 15-17. századi történelmi eseményekkel: II. Sötét Vaszilij nagyherceg elfogásával és megvakításával, a felállítással. III. Iván, az „egész Rusz uralkodójának” hatalmáról, születéséről és uralkodásáról, a Romanov-dinasztia kialakulásáról, .

A 15. század második felében - a 16. század elején a Ferapontov-kolostor jelentős szellemi, kulturális és ideológiai központjává vált Belozerie-nek, az egyik híres Transz-Volga-kolostornak, amelynek a vének segítettek.

Az egész 16. század a kolostor virágkora volt. Erről tanúskodnak a világi és szellemi hatóságok, elsősorban IV. Vaszilij III és Elena Glinskaya, Ivan IV zarándokútra jön a kolostorba. A kolostor 1534-ben indult letéti könyve a közreműködők között „Staritsky, Kubensky, Lykov, Belsky, Shuisky, Vorotynsky... Godunov, Sheremetev hercegeket” és másokat nevez meg. Itt említik Szibéria, Rosztov, Vologda, Belozerszk és Novgorod uralkodóit is.

1490-ben, amikor a rosztovi kézművesek felépítették Belozerye első kőtemplomát, a Szűz Mária születése székesegyházát, megkezdődött a 15-17. századi Ferapontov-kolostor kőegyüttesének kialakítása. A 16. században A kolostorban a monumentális Angyali üdvözlet templom refektóriummal, kormánykamrával, kiszolgáló épületekkel - kőszárító, vendégkamra, szakácskamra - épül. A litván pusztításból kilábalva, a 17. század közepén. a kolostor a Szentkapun kaputemplomokat, a Martini-templomot és a harangtornyot emeli.

Miután a nácik a 12–15. századi híres novgorodi templomokat a második világháború során lerombolták (a Megváltó a Nereditsán, a Mennybemenetele a Volotovo-mezőn, a Megváltó Kovalevón, Mihály arkangyal a Skovorodkán), Dionysius festményei maradt az egyetlen teljesen fennmaradt freskóegyüttes a moszkvai falfestői iskola Ókori Ruszából.

Az objektum mai állapota:

Jelenleg a Ferapontov kolostor műemlékei között található a Dionüsziosz Freskómúzeum, amely történelmi, építészeti és művészeti múzeum-rezervátum státusszal rendelkezik. 1975-től megkezdődött egy modern múzeum kialakítása, amely kutatási és oktatási központtá alakult, amely a Ferapontov-kolostor együttes egyedülálló műemlékeiről terjeszti az ismereteket a múzeumi munka különböző formáival. 2000 végén a Ferapontov-kolostor Dionysius festményeit tartalmazó együttese felkerült az UNESCO világörökségi listájára.

Dionysius freskói

Dionysius kiemelkedő ikonfestő, a 15. század végén – a 16. század elején Rusz legelismertebb művésze, Raphael, Leonardo, Botticelli, Dürer kortársa. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházában található, csodával határos módon fennmaradt Dionysius falfestmény (1490) 1898-ig ismeretlen volt. Dionysius 1502-ben fiaival, Vlagyimirral és Theodosiusszal 34 nap alatt festette meg a katedrálist.

Ferapontov képei nem klasszikus freskó, a többrétegű festészet technikájával készültek. A székesegyház falfestményeinek területe körülbelül 600 négyzetméter. m A Szűz születése székesegyház több mint 300 jelenetet és egyéni szereplőket ábrázoló festményei a falak, boltozatok, oszlopok, ablakok és ajtók lejtőinek minden felületét elfoglalják. Dionysius kompozícióinak méretei és arányai a katedrális építészeti felosztásának vannak alárendelve, szervesen kapcsolódnak a templom belsejéhez és a falak felületéhez. A dizájn kecsessége és könnyedsége, a látszólag „lebegő” figurák súlytalanságát hangsúlyozó hosszúkás sziluettek, valamint a földöntúli fényt sugárzó, kifinomult színek és a színek és árnyalatok egyedi tónusgazdagsága határozzák meg Ferapontov festményének egyediségét.

A Ferapontov-kolostor freskóit a Szűz Mária dicsőítésének közös témája egyesíti, amelyet egy akatista vezet a Legszentebb Theotokoshoz. Ez a verses himnuszok festői megtestesülése, amelyet Roman, az Édes Énekes bizánci költő írt a 6. században. Az Istenszülő hasonló módon való dicsőítésének vágyát az ortodox hagyomány vezette be Dionysius munkásságába. A festmények nemcsak a belső teret, hanem a templom homlokzatát is díszítik, amely a cselekményt ábrázolja - „Szűz Mária születése”. Nem véletlenül választották a festészeti rendszer alapjául az Istenszülő dicsőítésének témáját. A 15. század végén az Istenszülőt az orosz föld patrónájaként kezdték tekinteni.

A Ferapontov-kolostor helyreállítása megcáfolta azt a legendát, hogy Dionysius a helyi tavak partjait borító helyi kavicsokat használta a székesegyház festéséhez. Az autentikus festmények ásványi nyersanyagainak mikrokémiai elemzése kimutatta, hogy Dionysius, mint minden más művész, importált festékekkel (valószínűleg olasz és német) festett, amelyeket ömlesztve vásárolt a rosztovi vagy moszkvai kereskedésekben.

Dionysius mesterséges és természetes pigmenteket egyaránt használt: malachit, poznyakite, atakamit, pszeudomalachit. Ekkora mennyiségű zöld réz pigmentet a nyugat-európai festészet egyik vizsgált emlékének képe sem tartalmaz. Az ókori orosz ikonfestészetben nincs ilyen sokszínűség, amely a mester egyéni kézírása.